Principal Scris 22 de dispozitive literare esențiale și cum să le folosiți în scrierea dvs.

22 de dispozitive literare esențiale și cum să le folosiți în scrierea dvs.

Horoscopul Tău Pentru Mâine

Dispozitivele literare sunt tehnici specifice care permit unui scriitor să transmită un sens mai profund care depășește ceea ce este pe pagină. Dispozitivele literare funcționează alături de complot și personaje pentru a ridica o poveste și a reflecta prompt asupra vieții, societății și a ceea ce înseamnă a fi om.



Cele mai populare noastre

Învață de la cei mai buni

Cu mai mult de 100 de clase, puteți dobândi noi abilități și vă puteți debloca potențialul. Gordon RamsayGătit I Annie LeibovitzFotografie Aaron SorkinScenariul Anna WintourCreativitate și leadership deadmau5Producție de muzică electronică Bobbi BrownInventa Hans ZimmerÎnscrierea filmului Neil GaimanArta povestirii Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinGrătar în stil Texas Misty CopelandBalet tehnic Thomas KellerTehnici de gătit I: legume, paste și ouăIncepe

Salt la secțiune


Ce este un dispozitiv literar?

Un dispozitiv literar este un instrument folosit de scriitori pentru a sugera teme, idei și semnificații mai mari într-o poveste sau o piesă de scris. Există multe stiluri de dispozitive literare, fiecare având un scop diferit. Unele operează la nivel de propoziție, în timp ce altele servesc piesa scrisă în ansamblu. Scriitorii folosesc adesea mai multe dispozitive literare în tandem.



cum să adaugi dialog la o poveste

22 Diferite tipuri de dispozitive literare și modul de utilizare a acestora

Scriitorii folosesc o mare varietate de dispozitive literare în diferite genuri. Fiecare dispozitiv literar are un scop specific. Înțelegerea modului în care puteți folosi corect aceste dispozitive vă poate îmbunătăți semnificativ propria scriere.

economia pe partea ofertei vs economia pe partea cererii
  1. Alegorie . Alegoria este un dispozitiv literar folosit pentru a exprima idei mari și complexe într-o manieră abordabilă. Alegoria permite scriitorilor să creeze o oarecare distanță între ei și problemele pe care le discută, mai ales atunci când aceste probleme sunt critici puternice ale realităților politice sau societale. Aflați mai multe despre alegorie aici.
  2. Aluzie . O aluzie este un dispozitiv literar popular folosit pentru a dezvolta personaje, a încadra povești și pentru a ajuta la crearea de asociații cu lucrări bine cunoscute. Aluziile pot face referire la orice, de la basmele victoriene și cultura populară la Biblie și Bard. Luați expresia populară Bah humbug - o aluzie care face referire la romanul lui Charles Dickens Un colind de Crăciun . Fraza, care este adesea utilizată pentru a exprima nemulțumirea, este asociată cu personajul curmudgeonly al poveștii, Ebenezer Scrooge. Aflați mai multe despre aluzie aici.
  3. Anacronism . Imaginați-vă că citiți o poveste despre un om al peșterii care își găsește cina în microunde sau că urmăriți o adaptare cinematografică a unui roman al lui Jane Austen în care personajele se textează reciproc în loc să scrie scrisori. Aceste circumstanțe sunt exemple de anacronisme sau o eroare în cronologie - genul care face publicul să ridice sprâncenele sau să facă o dublă luare. Uneori anacronismele sunt adevărate gafe; alteori, sunt folosite intenționat pentru a adăuga umor sau pentru a comenta o anumită perioadă de timp din istorie. Aflați mai multe despre anacronism aici .
  4. Suspans . Este un sentiment familiar: sunteți în minutul 59 al unui episod de televiziune de o oră, iar protagonistul este pe cale să-l înfrunte pe ticălos - și apoi episodul devine negru. Cunoscut ca un cliffhanger, acest dispozitiv de complot marchează sfârșitul unei secțiuni dintr-o narațiune cu scopul expres de a menține publicul implicat în poveste. Aflați mai multe despre cliffhangers aici .
  5. Ironie dramatica . Amintiți-vă prima dată când ați citit sau ați urmărit Romeo si Julieta ? Sfârșitul tragic al acestei povești iconice exemplifică ironia dramatică: publicul știe că iubitorii sunt în viață, dar niciunul dintre iubiți nu știe că celălalt este încă în viață. Fiecare își bea otrava fără să știe ce știe publicul. Ironia dramatică este folosită cu mare efect în literatură, film și televiziune. Aflați mai multe despre ironia dramatică aici.
  6. Metafora extinsă . Metaforele extinse construiesc imagini evocatoare într-o bucată de scriere și fac proza ​​mai rezonantă din punct de vedere emoțional. Exemple de metaforă extinsă pot fi găsite în toate formele de poezie și proză. Învățarea de a folosi metafore extinse în propria dvs. lucrare vă va ajuta să vă implicați cititorii și să vă îmbunătățiți scrierea. Aflați mai multe despre metafore extinse aici .
  7. Prefigurare . În esență, povestirea are o ambiție: să capteze și să susțină atenția cititorului și să-i mențină citind povestea ta. Prefigurarea sau indicarea vicleană a unui eveniment viitor este o tehnică pe care un scriitor o poate folosi pentru a crea și a construi suspans. Aflați mai multe despre prefigurare aici .
  8. Umor . Umorul aduce oamenii împreună și are puterea de a transforma modul în care gândim despre lume. Desigur, nu toată lumea este pricepută să fie amuzantă - în special în scrierea lor. A face pe oameni să râdă necesită oarecare pricepere și finețe și, pentru că atât de mult se bazează pe instinct, este mai greu de predat decât alte tehnici. Cu toate acestea, toți scriitorii pot beneficia de a afla mai multe despre cum funcționează umorul în scris. Aflați mai multe despre umor aici .
  9. Imagini . Dacă ați practicat sau ați studiat scrierea creativă, este posibil să fi întâlnit expresia pictând o imagine cu cuvinte. În poezie și literatură, aceasta este cunoscută sub numele de imagistică: utilizarea limbajului figurativ pentru a evoca o experiență senzorială în cititor. Când un poet folosește bine limbajul descriptiv, acesta se joacă în sensul cititorului, oferindu-i priveliști, gusturi, mirosuri, sunete, sentimente interne și externe și chiar emoții profunde. Detaliile senzoriale din imagini dau viață lucrărilor. Aflați mai multe despre imagini aici .
  10. Ironie . Ironia este un dispozitiv literar adesea neînțeles care se bazează pe contrarii: ce lucruri sunt la suprafață și ce ajung să fie de fapt. Mulți învață despre ironia dramatică prin lucrări de teatru precum Shakespeare Romeo si Julieta sau a lui Sofocle Oedip Rex . Când este folosită cu pricepere, ironia este un instrument puternic care adaugă profunzime și substanță unei piese de scris. Aflați mai multe despre ironie aici .
  11. Metafora, similitudinea și analogia . Metaforele, asemănările și analogiile sunt trei tehnici utilizate în vorbire și scriere pentru a face comparații. Fiecare este utilizat într-un mod diferit, iar diferențierea dintre cele trei poate deveni puțin dificilă: De exemplu, o comparație este de fapt o subcategorie de metaforă, ceea ce înseamnă că toate asemănările sunt metafore, dar nu toate metaforele sunt asemănătoare. Cunoașterea asemănărilor și diferențelor dintre metaforă, similitudine și analogie vă poate ajuta să identificați care este cel mai bine de utilizat în orice scenariu și vă poate ajuta să scrieți mai puternic. Aflați mai multe despre diferențele și asemănările dintre metaforă, comparație și analogie aici.
  12. Motiv . Un motiv este un element repetat care are o semnificație simbolică pentru o poveste. Uneori, un motiv este o imagine recurentă. Uneori este un cuvânt, o frază sau un subiect repetat. Un motiv poate fi o situație sau o acțiune recurentă. Poate fi un sunet sau un miros sau o temperatură sau o culoare. Aspectul definitoriu este că un motiv se repetă și, prin această repetare, un motiv ajută la iluminarea ideilor centrale, a temelor și a semnificației mai profunde a poveștii în care apare. Aflați mai multe despre motiv aici.
  13. Motiv vs. Simbol . Atât motivele, cât și simbolurile sunt utilizate în mediile artistice: pictorii, sculptorii, dramaturgii și muzicienii folosesc toate motivele și simbolurile în formele lor de artă respective. Și, deși sunt termeni literari similari, motivul și simbolul nu sunt sinonime. Aflați mai multe despre diferențele dintre motiv și simboluri aici.
  14. Oximoron . Un oximoron este o figură de stil: o abordare creativă a limbajului care se joacă cu sensul și utilizarea cuvintelor în sens non-literal. Acest dispozitiv literar combină cuvintele cu definiții contradictorii pentru a crea un cuvânt sau o frază nouă (gândiți-vă la expresia idiomului, acționați în mod natural - cum puteți fi sinele vostru natural dacă acționați?). Incongruența afirmației rezultate permite scriitorilor să se joace cu limbajul și sensul. Aflați mai multe despre oximoroni aici.
  15. Paradox . Această propoziție este o minciună. Această afirmație autoreferențială este un exemplu de paradox - o contradicție care pune la îndoială logica. În literatură, paradoxurile pot provoca umor, ilustra teme și pot provoca cititorii să gândească critic. Aflați mai multe despre paradoxuri aici .
  16. Personificare . În scris, limbajul figurativ - folosind cuvinte pentru a transmite un sens diferit în afara celui literal - îi ajută pe scriitori să se exprime în moduri mai creative. Un tip popular de limbaj figurativ este personificarea: atribuirea atributelor umane unei entități neumane sau unui obiect neînsuflețit într-un efort de a exprima un punct sau o idee într-un mod mai colorat, mai imaginativ. Aflați mai multe despre personificare aici .
  17. Satiră . Satira este atât de răspândită în cultura pop, încât majoritatea dintre noi suntem deja foarte familiarizați cu ea, chiar dacă nu ne dăm seama întotdeauna. Satira este un mod adesea plin de umor de a-și bate joc de puterile. Uneori, este creat cu scopul de a stimula schimbările sociale. Satira poate face parte din orice operă de cultură, artă sau divertisment - are o istorie lungă și este la fel de relevantă astăzi ca și în Roma antică. Aflați mai multe despre satiră aici .
  18. Ironia situațională . Ironie: este limpede ca noroiul. Teoreticienii se ceartă despre marginile a ceea ce constituie ironie, dar ironia situațională este în jurul nostru - de la titlurile de știri pline de umor până la șocurile dintr-o carte sau o emisiune TV. Acest tip de ironie se referă la decalajul dintre așteptările noastre și realitate și poate face o impresie memorabilă și puternică atunci când o întâlnim. Aflați mai multe despre ironia situațională aici.
  19. Suspans . Indiferent de ce tip de poveste spui, suspansul este un instrument valoros pentru păstrarea atenției și a interesului cititorului. Construirea suspansului implică reținerea informațiilor și ridicarea întrebărilor cheie care stârnesc curiozitatea cititorilor. Dezvoltarea personajelor joacă un rol important în generarea suspansului; de exemplu, dacă dorința unui personaj nu este îndeplinită până la sfârșitul cărții, povestea nu se va simți completă pentru cititor. Aflați mai multe despre suspans aici.
  20. Simbolism . Un obiect, un concept sau un cuvânt nu trebuie să fie limitat la un singur sens. Când vezi trandafiri roșii crescând într-o grădină, ce îți vine în minte? Poate că vă gândiți literalmente la trandafir - la petalele, tulpina și spinii sau chiar la stamina și pistilul său, așa cum ar putea un botanist. Dar poate că mintea ta se duce în altă parte și începe să se gândească la subiecte precum romantismul, curtarea și Ziua Îndrăgostiților. De ce ai face asta? Motivul, desigur, este că de-a lungul multor generații, sensul simbolic al unui trandafir a evoluat pentru a include concepte amoroase. Aflați mai multe despre simbolism aici.
  21. Verosimilitate . Verisimilitude (pronunțat ve-ri-si-mi-li-tude) este un concept teoretic care determină aparența adevărului într-o afirmație sau ipoteză. Este, de asemenea, un principiu esențial al scrierii de ficțiune. Verosimilitatea ajută la încurajarea suspendării voluntare a necredinței de către un cititor. Atunci când se folosește verosimilitatea în scris, scopul este să fie credibil și convingător. Aflați mai multe despre verosimilitate aici.
  22. Vinietă . Slujba unui scriitor este de a implica cititorii prin cuvinte. Vinietele - felii de viață poetice - sunt un dispozitiv literar care ne aduce mai adânc într-o poveste. Vignetele se îndepărtează momentan de acțiune pentru a mări pentru o examinare mai atentă a unui anumit personaj, concept sau loc. Scriitorii folosesc vinietele pentru a face lumină asupra a ceva care nu ar fi vizibil în intriga principală a poveștii. Aflați mai multe despre vinieti aici.

Deveniți un scriitor mai bun cu calitatea de membru anual MasterClass. Obțineți acces la lecții video exclusive predate de maeștrii literari, inclusiv Neil Gaiman, Dan Brown, Margaret Atwood și multe altele.

James Patterson predă scrierea Aaron Sorkin predă scenariu Shonda Rhimes predă scriere pentru televiziune David Mamet predă scriere dramatică

Calculator De Calorie