Principal Scris 7 moduri de a construi tensiune în povestea ta

7 moduri de a construi tensiune în povestea ta

Horoscopul Tău Pentru Mâine

În scris, folosiți tensiunea pentru a susține interesul unui cititor și pentru a menține complotul în mișcare. Cu toate acestea, creșterea tensiunii în povestea dvs. într-un mod care este credibil pentru cititorii dvs. poate fi dificilă pentru mulți scriitori începători.



Cele mai populare noastre

Învață de la cei mai buni

Cu mai mult de 100 de clase, puteți dobândi noi abilități și vă puteți debloca potențialul. Gordon RamsayGătit I Annie LeibovitzFotografie Aaron SorkinScenariul Anna WintourCreativitate și leadership deadmau5Producție de muzică electronică Bobbi BrownInventa Hans ZimmerÎnscrierea filmului Neil GaimanArta povestirii Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinBbq în stil Texas Misty CopelandBalet tehnic Thomas KellerTehnici de gătit I: legume, paste și ouăIncepe

Salt la secțiune


De ce este importantă tensiunea într-o poveste?

Tensiunea poate exista între personaje, ca temă generală sau ca instrument structural, dar este o parte integrantă atât a ritmului, cât și a expunerii. La nivel de bază, construirea tensiunii narative este o chestiune de menținere a cititorului pe marginea scaunului lor. Acest tip de investiție emoțională depinde de mize; dacă nu există mize, ați putea susține că nu există nicio poveste. Fie că scrieți un roman sau o nuvelă, mizele sunt cele care îl împiedică pe cititor să întoarcă paginile.



7 moduri de a construi tensiune în povestea ta

Gândiți-vă la tensiune ca la legătura de gândire puncte de complot , punctele de sub-complot și dezvoltarea personajului. Tensiunea se manifestă printr-o acumulare de suspans care se intensifică pe măsură ce situația protagonistului tău se schimbă. Iată câteva modalități excelente de a crește nivelurile de tensiune în scris:

  1. Incidentul incitant : În cele mai multe povești, există un incident incitant care dă totul în mișcare pentru personajele principale. Aceasta ar putea fi la fel de simplă ca o decizie esențială sau la fel de dramatică ca o luptă cu pumnii, dar în orice mod, schimbă jocul și stabilește noi mize.
  2. Ceasul bifat : Ceasul este o caracteristică centrală în majoritatea thriller-urilor. Unul dintre cele mai critice instrumente pentru a genera suspans este comprimarea cronologiei unei povești, astfel încât personajele să fie supuse unei presiuni mai mari. Dacă povestea ta are loc pe parcursul a două săptămâni, încearcă să o faci într-una. Impunerea unei limite de timp injectează un pic de stres și adrenalină într-o poveste. O cursă contra cronometru - indiferent dacă este un ceas real sau un termen iminent - creează tensiune naturală și accelerează personajele în situații noi.
  3. Informații reținute : În loc să spuneți imediat cititorului dintr-o dată ce descoperă un personaj atunci când intră într-o situație de suspans, folosiți descrierea pentru a prelungi momentul și a crea tensiune. Începeți prin scrierea unei descrieri incomplete - suficient cât să tachineze interesul cititorului. Creează un obstacol pentru personajele tale, ceva care le distrage atenția. Apoi, dați un alt indiciu despre ceea ce cred ei că văd - dar, din nou, nu explicați în totalitate. Găsiți modalități de a trage afară descrierea până când cititorii dvs. o vor vedea în cele din urmă.
  4. O întorsătură de complot : O întorsătură de complot pe care nimeni nu a văzut-o venind creează tensiune aruncând o cheie în planurile bine stabilite ale unui personaj. Acest lucru poate fi sugerat de-a lungul narațiunii folosind prefigurarea. În funcție de răsucire, personajele tale vor trebui să se adapteze la noile lor circumstanțe.
  5. Conflict : Numai conflictul duce o poveste înainte - așa că introduceți noi probleme. Creează obstacole pentru eroul tău. Orice situație cu care se confruntă eroul tău la începutul secțiunii de mijloc ar trebui să se înrăutățească. Dacă îți dai mereu personajelor ceea ce își doresc, povestea ta va lipsi de tensiune. De asta au nevoie personajele dvs. pentru a crește, așa că nu le lăsați să coboare ușor. Nu vă gândiți doar la conflict ca la o acțiune dramatică, acesta poate veni sub orice formă - va depinde de ceea ce vor personajele dvs. și de ceea ce stă în modul lor de a-l obține. Cel mai important lucru de reținut este că conflictul ar trebui să crească pe măsură ce povestea progresează.
  6. Preistorie : Oferă unui personaj o istorie complicată. Dezvăluirea trăsăturilor nevăzute ale personajului protagonistului pe măsură ce le ștergi conflictul intern poate fi o sursă eficientă de tensiune. Au păstrat un secret care îi afectează pe toți cei din jur? Se vor autodistruge după ce vor auzi vești proaste despre care încă nu știu că vin? Explorează adevăratul sine al personajelor tale în contextul poveștii și probabil că va apărea tensiunea.
  7. Cliffhangers : Cliffhangers pune întrebări mari la sfârșitul unui capitol sau secțiune . De obicei, un cliffhanger se oprește în timpul unui eveniment climatic la jumătatea acțiunii, în loc să-i permită să se joace până la concluzia sa naturală. Este eroul tău pe cale să-l împingă pe ticălos de pe un iaht de curse? Oprește-te acolo unde eroul îl are pe ticălos în strânsoare. Cititorul va dori să știe cum se joacă. De asemenea, puteți oferi o surpriză la sfârșitul unui capitol. Aceasta poate fi o informație nouă sau o întreagă întorsătură a complotului. Poate că ticălosul ajunge la un cuțit ascuns. Sau în timp ce eroul tău împinge capul ticălosului în mare, el observă un tatuaj pe umăr care înseamnă ceva remarcabil - nu trebuie să spui ce. Lasă-l pe cititor să se gândească: Bine, voi citi doar o singură pagină ...
James Patterson predă scrierea Aaron Sorkin predă scenariu Shonda Rhimes predă scriere pentru televiziune David Mamet predă scriere dramatică

Doriți să aflați mai multe despre scriere?

Deveniți un scriitor mai bun cu calitatea de membru anual MasterClass. Obțineți acces la lecții video exclusive predate de maeștrii literari, inclusiv David Baldacci, Neil Gaiman, Dan Brown, Margaret Atwood și multe altele.


Calculator De Calorie