Principal Muzică Jazz de avangardă: un ghid pentru istoria jazzului de avangardă

Jazz de avangardă: un ghid pentru istoria jazzului de avangardă

Horoscopul Tău Pentru Mâine

Datorită accentului acordat de jazz pe ideile armonice progresive, improvizația și structura netradițională, avangarda muzicală s-a intersectat adesea cu muzica jazz.



Salt la secțiune


Herbie Hancock predă jazz Herbie Hancock predă jazz

Învață să improvizezi, să compui și să-ți dezvolți propriul sunet în 25 de lecții video.



Aflați mai multe

Ce este Jazzul Avangardist?

Jazz-ul de avangardă este un gen de muzică care împinge jazz-ul dincolo de formele tradiționale de swing, bebop, hard bop și cool jazz . Muzicienii de jazz de avangardă sunt cunoscuți pentru îmbrățișarea improvizației colective, a conceptelor armonice radicale și chiar a atonalității. Originare la mijlocul anilor 1950 și continuând până în prezent, idiomul de avangardă jazz rămâne o componentă cheie a scenei jazz în general.

Atât jazzul tradițional, cât și muzica clasică din secolul al XX-lea au influențat muzica jazz de avangardă. Furnizorii săi provin din cele mai înalte ranguri de muzică jazz, inclusiv legende bebop și hard bop precum John Coltrane, Alice Coltrane, Pharoah Sanders și Eric Dolphy. Alții au fost mai experimentați de la început, cum ar fi pionierii jazzului liber Ornette Coleman și Don Cherry. Mulțumită acestor pionieri timpurii și stewards actuali de avangardă jazz precum Anthony Braxton și John Zorn, mișcarea a menținut o bază mică, dar dedicată de practicanți și patroni.

O scurtă istorie a jazz-ului de avangardă

Scena jazzului avangardist a luat formă la sfârșitul anilor 1950, pe măsură ce muzicienii din scena jazzului bebop și post-bop au început să exploreze și să extindă potențialul unui cvartet sau cvintet de jazz tradițional.



  • Primele zile : Unele dintre primele semne ale unghiului avangardist al jazzului au apărut în înregistrarea pianistului Cecil Taylor din 1956 Jazz Advance . Discul se referă la formele de cântece tradiționale și la schimbările de acorduri, dar forma de improvizație a lui Taylor sugerează muzica atonală și cu douăsprezece tonuri care proveneau din sălile de muzică clasică de la acea vreme.
  • Apariția jazzului liber : Saxofonista Ornette Coleman a ajutat la deschiderea ușii pe care Taylor o crăpase. Cu 1958 Altceva!!!! , 1959 Forma jazzului care va veni , Anii 1960 Free Jazz: A Improvisation Collective , și anii 1960 Schimbarea secolului , Coleman a introdus un gen care ar fi cunoscut sub numele de jazz gratuit , un omolog esențial al jazz-ului avangardist. Coleman și-a încurajat colegii de trupă - trompetistul Don Cherry, basistul Charlie Haden și bateristul Billy Higgins - să improvizeze împreună cu o atenție minimă la structură sau la schimbările standard de acorduri.
  • Popularitate în creștere : Abordarea radicală a lui Coleman față de jazz a inspirat o legiune de jazz gratuit și discuri de avangardă în anii 1960 și 1970. Înregistrările notabile care au ajutat la definirea mișcării includ Unitatea spirituală (1964) de Albert Ayler Trio, Ieșit la masă! (1964) de Eric Dolphy, Structuri de unitate (1966) de Cecil Taylor, Magia lui Ju-Ju (1967) de Archie Shepp și Spațiul este locul (1972) de Sun Ra Arkestra. În acest timp, jazz-ul avangardist a câștigat, de asemenea, un aliat crucial în legenda saxofonului John Coltrane, care s-a îndreptat din ce în ce mai mult spre muzica liberă și atonală spre sfârșitul carierei sale. Pe înregistrări de genul Ascensiune (1966) și Spațiul interestelar (1967), Coltrane a depășit toate limitele originilor sale de bebop și hard bop și a îmbrățișat pe deplin avangarda.
  • Ascensiunea muzicienilor din Chicago : New York City a fost capitala mondială a jazz-ului care a condus până în perioada avangardistă și a rămas așa pe tot parcursul. Cu toate acestea, Chicago s-a dovedit a fi, de asemenea, un oraș cheie pentru mișcare, datorită Asociației pentru avansarea muzicienilor creativi (AACM), care a ajuns la vârstă în anii 1960. Membrii AACM precum Anthony Braxton, Roscoe Mitchell și Art Ensemble din Chicago au îmbrățișat avangarda dintr-o perspectivă mai formală - arătând la fel de multă influență din partea muzicienilor clasici precum Pierre Boulez, precum au făcut-o de la marii jazz precum Charlie Parker. Poetul Amiri Baraka a colaborat, de asemenea, cu AACM, făcând din colectiv un consorțiu mai holistic de artă și artiști negri.
  • Influența actuală : În prezent, scena jazz-ului avangardist continuă să prospere în New York, datorită unor artiști precum John Zorn, Henry Threadgill și Anthony Braxton. Mulți artiști internaționali au avansat, de asemenea, forma, inclusiv saxofonistul german Peter Brötzmann și pianistul japonez Yōsuke Yamashita.
Herbie Hancock predă Jazz Usher predă arta spectacolului Christina Aguilera predă cântarea Reba McEntire predă muzică country

3 Caracteristicile Jazz-ului de avangardă

Câteva caracteristici stilistice ajută la definirea muzicii jazz de avangardă.

  1. Respingerea tonalității standard : În majoritatea primilor ani ai jazzului, genul se baza pe interpretări libere ale muzicii tonale sau muzică organizată în jurul unei note centrale. Începând cu anii 1950 și explodând în anii 1960, muzica jazz de avangardă a respins granițele tonale tradiționale și a împins spre armonie neconvențională și chiar atonalitate.
  2. Improvizația colectivă : În multe ansambluri de jazz de avangardă, jucătorii improvizează simultan, mai degrabă decât să facă rânduri, în timp ce alți jucători compun sau susțin un solo.
  3. Inspirație din muzica clasică din secolul al XX-lea : Compozitorii moderni de jazz de avangardă precum Anthony Braxton și Henry Threadgill nu se inspiră doar din titani de jazz precum Duke Ellington și Miles Davis. Au urmat, de asemenea, canale inițiate de compozitori clasici din secolul al XX-lea, precum Arnold Schoenberg, Pierre Boulez și Witold Lutoslawski - precum și compozitorii care au influențat acei artiști clasici, precum J.S. Bach.

Doriți să aflați mai multe despre muzică?

Deveniți un muzician mai bun cu Abonament anual MasterClass . Obțineți acces la lecții video exclusive predate de maeștri muzicali, inclusiv Herbie Hancock, Itzhak Perlman, St. Vincent, Sheila E., Timbaland, Tom Morello și multe altele.

Master-class

Sugerat pentru tine

Cursuri online predate de cele mai mari minți ale lumii. Extindeți-vă cunoștințele în aceste categorii.



Herbie Hancock

Preda jazz

Aflați mai multe Usher

Preda arta performanței

Află mai multe Christina Aguilera

Preda Cântatul

Află mai multe Reba McEntire

Preda muzica country

Aflați mai multe

Calculator De Calorie