Film 101: Înțelegerea iluminării filmului

Fără o iluminare bună, cea mai bună cameră din lume nu poate capta o imagine perfectă. Aflați cum un echipaj de film folosește iluminatul pentru a spori imaginile, a crea profunzime și a susține starea de spirit și atmosfera poveștii.

pe ce crește fasolea verde

Salt la secțiune

• Ce este iluminatul cinematografic?
• De ce este important iluminatul
• Cine determină configurarea iluminatului pentru o scenă?
• Cum să creați o configurație de iluminare simplă, dar eficientă în 3 pași simpli
• Cum să aprinzi o scenă fără echipamente profesionale
• 12 tehnici de iluminare a filmului ar trebui să le știe toată lumea de pe platou
• Aflați mai multe despre MasterClass-ul lui David Lynch

David Lynch își învață procesul neconvențional pentru traducerea ideilor vizionare în film și alte forme de artă.

Ce este iluminatul cinematografic?

Iluminarea cinematografică este o tehnică de iluminare a filmului care depășește configurația standard de iluminare în trei puncte pentru a adăuga dramă, profunzime și atmosferă poveștii. Iluminarea cinematografică folosește trucuri de iluminare, cum ar fi lumina sărită, difuzarea luminii și ajustarea temperaturilor culorilor.

De ce este important iluminatul

Iluminarea este un element fundamental pentru film, deoarece creează o dispoziție vizuală, o atmosferă și un sens al sensului pentru public. Fie că este vorba de îmbrăcarea unui platou de filmare sau de blocarea actorilor, fiecare etapă a procesului cinematografic afectează configurarea iluminării și viceversa.

• Iluminatul spune publicului unde să caute . Configurarea iluminării ghidează ochiul către un anumit actor, recuzită sau o parte a unei scene.
• Iluminarea reflectă psihologia personajelor . Cantitatea, dimensiunea, culoarea și duritatea luminii care înconjoară un personaj pot fi ajustate pentru a se potrivi cu emoțiile lor.
• Iluminarea definește și susține genul filmului . Iluminatul este instrumentul care transmite starea de spirit cel mai clar. De exemplu, unul dintre genurile filmului cel mai cunoscut pentru stilul său de iluminare distinct este filmul negru, caracterizat prin contraste puternice între lumină și întuneric, umbre cu modele dramatice și alegeri unice de încadrare și compoziție.

Cine determină configurarea iluminatului pentru o scenă?

• Regizorul împărtășește inspirații vizuale și idei pentru iluminarea cinematografică.
• director de imagine sau cinematograf : creează planul de iluminare cu intrarea de la regizor.
• Gafferul proiectează și execută planul de iluminare al cinematografului și supraveghează echipajul care dă viață planului de iluminare.

Cum să creați o configurație de iluminare simplă, dar eficientă în 3 pași simpli

Cea mai simplă configurație de iluminare este o configurație de iluminare în trei puncte, care evidențiază actorul principal sau subiectul unei scene și îi face să iasă în evidență din fundal. Iată cum să o faceți:

1. Așezați-vă principala și cea mai puternică sursă de lumină, numită a lumină cheie , într-o parte a actorului pentru a crea o ușoară umbră pe partea opusă a feței lor.
2. Adăugați o a doua lumină, numită lumină de umplere, pe partea opusă a actorului pentru a înmuia orice umbră aspră creată de lumina cheie.
3. Plasați o a treia lumină, o lumină din spate, în spatele actorului, pentru a ajuta la definirea și evidențierea trăsăturilor și contururilor acestora.

Master-class

Sugerat pentru tine

Cursuri online predate de cele mai mari minți ale lumii. Extindeți-vă cunoștințele în aceste categorii.

Predă creativitatea și filmul

Preda scrisul

Preda arta performanței

Preda fotografia

Cum să aprinzi o scenă fără echipamente profesionale

Cu o configurație de filmare DIY, puteți experimenta și juca cu o varietate de configurații de iluminare. Dacă nu aveți un kit de iluminat sau acces la echipamente profesionale de iluminat, investiți în câteva articole pentru a vă face propriile:

1. Cumpărați lămpi de prindere ieftine, lumini LED sau lumini de lucru montate pe trepied de la un magazin de hardware.
2. Obțineți câteva filtre de culoare rezistente la căldură, cum ar fi gelurile albastre, care ajută la trecerea nuanței galbene a unui bec cu halogen în alb și a filtrelor moi pentru a reduce duritatea.
3. Înfășurați cinefoil negru în jurul marginilor lămpii pentru a ajuta la direcționarea și focalizarea luminii.

12 tehnici de iluminare a filmului ar trebui să le știe toată lumea de pe platou

Gândiți-vă ca un profesionist

David Lynch își învață procesul neconvențional pentru traducerea ideilor vizionare în film și alte forme de artă.

Există 12 tipuri de bază de iluminat utilizate în film:

nivelurile ierarhiei nevoilor lui Maslow

1. Iluminare cheie este principala - și cea mai puternică - sursă de lumină dintr-o scenă sau pe actor.
2. Umpleți iluminatul adaugă dimensiune și înmoaie umbrele dure create de lumina cheii.
3. Iluminarea din spate este plasat în spatele actorului pentru a ajuta la definirea trăsăturilor lor și a le distinge de fundal.
4. Iluminat lateral luminează actorul din lateral și se concentrează pe contururile feței pentru un efect dramatic de contrast ridicat.
5. Iluminare practică este o sursă de lumină vizibilă în scenă, cum ar fi lămpi, corpuri de iluminat, lumânări și televizoare. De obicei nu sunt suficient de puternici pentru a lumina un subiect, dar se adaugă la ambianța cinematografică a scenei.
6. Iluminare puternică este o estetică de iluminare cu umbre dure care atrage atenția asupra unui anumit actor sau a unei părți a unei scene.
7. Iluminare moale este o estetică de iluminare, cu umbre puține sau deloc, strălucitoare, dar echilibrată
8. Iluminare high-key este o estetică de iluminare fără umbre și luminozitate intensă, care se învecinează cu supraexpunerea. Veți vedea în mod obișnuit iluminarea cu cheie înaltă într-un sitcom de televiziune, într-un videoclip muzical sau într-o reclamă.
9. Iluminare redusă este o estetică de iluminare cu multe umbre pentru a crea un sentiment de mister sau suspans.
10. Iluminat natural folosește și modifică lumina disponibilă la locația filmării.
11. Iluminare motivată este o tehnică de iluminare controlată menită să imite sursele de lumină naturală din scenă precum soarele sau luna.
12. Iluminarea cu sărituri este o tehnică în care lumina este sărită de la o sursă puternică spre actor cu un reflector, care înmoaie și răspândește lumina.

Iluminarea unei scene necesită încercări și erori. Faceți-vă timp pentru a experimenta cu iluminare în trei puncte, lumină slabă, lumină intensă, lumină slabă și lumină înaltă pentru a găsi echilibrul potrivit de lumină și umbre pentru fotografiere.

Aflați mai multe despre iluminarea filmului de la David Lynch aici.