Cum se compune muzică pentru jocuri video

Dacă sunteți în căutarea unei cariere scriind muzică și orchestrare, există multe oportunități în domeniul muzicii pentru jocuri video. Un compozitor de jocuri video lucrează în colaborare cu dezvoltatorii de jocuri pentru a crea coloane sonore de jocuri video, alcătuite din muzică tematică și incidentală, care se aude pe tot parcursul jocului.

Învață de la cei mai buni

Salt la secțiune

• Cum să devii compozitor de jocuri video
• 4 sfaturi pentru a compune muzică excelentă pentru jocuri video
• Aflați mai multe

În prima sa clasă online, Usher vă învață tehnicile sale personale pentru a captiva publicul în 16 lecții video.

Cum să devii compozitor de jocuri video

Dacă aveți un background în compoziția muzicală, abilități solide de producție muzicală și un talent pentru povestirea prin muzică, aveți tot ce trebuie pentru a fi un compozitor de muzică de jocuri video. Mulți compozitori de jocuri video încep ca compozitori de filme și migrează către industria de jocuri video din cauza disponibilității locurilor de muncă sau a afinității pentru proiectarea jocurilor. Există patru pași pe care îi puteți face pentru a vă pregăti pentru o carieră de compozitor de jocuri video.

1. Cunoaște-ți teoria muzicală . Deși nu veți avea neapărat de-a face cu alți muzicieni dintr-o echipă de design de jocuri video, vi se va cere totuși să scrieți multă muzică într-o perioadă scurtă de timp. Aceasta înseamnă că trebuie să înțelegeți cu adevărat cum funcționează muzica. Dacă nu ați studiat armonia, contrapunctul și orchestrare , ia serios despre asta acum. Ca aspirant compozitor de jocuri video, veți avea nevoie de un set de instrumente amplu pentru a ține pasul cu cerințele muncii.
2. Fii confortabil pe o stație de lucru audio digitală . Compozitorii de jocuri video își produc aproape întotdeauna propria muzică în interior. Nu trebuie să vă bazați pe bugetele masive de producție care intră în crearea muzicii de film. În schimb, vi se va cere faceți muzică utilizând propriul software de calculator . Fiți foarte ușor pe o stație de lucru audio digitală (DAW), cum ar fi Logic, Pro Tools, Cubase sau Digital Performer. Ce DAW folosiți depinde de dvs. Deoarece probabil că veți trimite doar săriți Fișiere WAV , nu este nevoie să compuneți pe marca internă de software a dezvoltatorului de jocuri.
3. Extindeți-vă rețeaua profesională . Așa cum este adevărat pentru majoritatea industriilor, compozitorii de jocuri video lucrează adesea prin conexiuni personale și rețele profesionale. Vă ajută chiar și dacă sunteți un jucător. Când este posibil, participați la conferințe și convenții din industrie.
4. Stabiliți obiective realiste . Ca în orice profesie, compozitorii de jocuri video trebuie să înceapă mici și să crească constant. Prima dată când înscrieți un joc, este puțin probabil să fie o lansare de succes. Probabil veți începe să compuneți pentru jocuri independente, poate în echipă cu un designer de sunet sau chiar rugați să oferiți efecte sonore în plus față de muzica dvs. Dacă munca ta este impresionantă, vei primi în considerare concerte mai mari și mai profitabile.

4 sfaturi pentru a compune muzică excelentă pentru jocuri video

Compoziția muzicală a jocurilor video a parcurs un drum lung de la jocurile pe 8 biți. Compozitorii de jocuri video timpurii au scris muzică chiptune pentru cipurile de sunet programabile de sunet generator (PSG) în mașini arcade clasice, console de jocuri video de acasă și computere personale. Jocurile cu procesor intens de astăzi - dintre care multe sunt transmise pe internet - pot găzdui o complexitate sonică considerabilă. În calitate de compozitor de jocuri video, aveți patru modalități cheie de a maximiza potențialul creativ:

1. Tratați jocul ca pe un film interactiv . Multe dintre jocurile video de astăzi spun povești epice și chiar și jocurile mai simple funcționează ca vinete narative. Deci, la fel ca compozitorii de film, compozitorii moderni de jocuri video organizează sesiuni de observare cu designerii de jocuri. Împreună, ei stau într-o cameră, merg împreună prin joc, vorbesc despre unde ar trebui să meargă muzica și ce ar trebui să evoce. Unele jocuri video au regizori care vor lua deciziile finale cu privire la ceea ce se potrivește cu jocul.
2. Joacă singur jocul . Spre deosebire de punctajul tradițional al filmelor, veți face muzică interactivă. Ca atare, veți dori să experimentați gama de emoții cu care se confruntă un utilizator în timp ce navighează prin joc. Dacă aveți noroc, veți obține o versiune demo a jocului cu efecte sonore adăugate deja. Acest lucru vă poate ajuta să notați unde este nevoie de muzică și unde s-ar putea ciocni cu un alt element audio.
3. Scrieți fiecare piesă muzicală ca un indiciu, nu ca o compoziție . Compozitorii de filme își împart scorurile în indicii individuale, iar aceeași tehnică se aplică și compunerii de jocuri video. Fiecare piesă de muzică servește experienței mai mari a jocului și trebuie să împartă spațiu cu efecte vizuale, efecte sonore, povestiri, senzații tactile de la controlere și multe altele. Asigurați-vă că fiecare indiciu pe care îl compuneți servește viziunii generale a jocului. Amintiți-vă, este un joc, nu un concert.
4. Studiază-i pe mari . O parte importantă a compunerii muzicale este înțelegerea potențialului mediului dvs. Dacă ești serios să faci o carieră de compozitor de jocuri video, îți datorezi să studiezi marii, precum Nobuo Uematsu, Koji Kondo și Yuzo Koshiro. Chiar și compozitorii de filme precum Hans Zimmer au marcat jocuri video.

Aflați mai multe

Obțineți abonamentul anual MasterClass pentru acces exclusiv la lecțiile video predate de maeștri, inclusiv Will Wright, Hans Zimmer, Danny Elfman, Timbaland și multe altele.