Drama este o formă de scriere care își are originea în Grecia antică. În timp ce dramele de astăzi s-au mutat de la amfiteatrele grecești la scenele sonore de la Hollywood, elementele de bază ale scrierii unui scenariu dramatic rămân aceleași.
Cele mai populare noastreÎnvață de la cei mai buni
Cu mai mult de 100 de clase, puteți dobândi noi abilități și vă puteți debloca potențialul. Gordon RamsayGătit I Annie LeibovitzFotografie Aaron SorkinScenariul Anna WintourCreativitate și leadership deadmau5Producție de muzică electronică Bobbi BrownInventa Hans ZimmerÎnscrierea filmului Neil GaimanArta povestirii Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinBbq în stil Texas Misty CopelandBalet tehnic Thomas KellerTehnici de gătit I: legume, paste și ouăIncepeSalt la secțiune
- Ce este un scenariu dramatic?
- Care este structura de bază a unui scenariu dramatic?
- Cele 6 Elemente ale Teatrului lui Aristotel
- 6 Subgenuri moderne de dramă
- 10 sfaturi pentru scrierea de scenarii dramatice
- 10 scenarii dramatice de citit pentru inspirație
James vă învață cum să creați personaje, să scrieți dialog și să continuați cititorii să întoarcă pagina.
Aflați mai multe
Ce este un scenariu dramatic?
Drama marchează diviziunea dintre tragedie și comedie. O dramă poate avea loc oriunde, cu orice personaj în orice perioadă de timp; nu decorul face din film o dramă, ci tonul. Dramele sunt serioase, pline de conflicte și împing continuu limitele complotului ridicând miza. În funcție de sub-genul dramei, povestea poate varia de la o romantism interzis la o anchetă de crimă.
Care este structura de bază a unui scenariu dramatic?
Filmele dramatice urmează o structură narativă clar definită și conțin elemente literare - precum personaje, decor și stil - care îi ajută pe spectatori să analizeze și să interpreteze povestea:
- Expunere : Configurați și introduceți totul prin expunere, care prezintă informațiile de fundal ale poveștii dvs. Descrieți personajele principale, setările și perioada de timp. O modalitate de a trece prin expunerea în scenariu este să ai cel puțin un personaj curios care să acționeze ca un proxy pentru public: acel personaj poate pune întrebări pe care le-ar putea avea publicul, clarificând astfel diferite puncte de complot.
- Acțiune în creștere : Introduceți principalul conflict al poveștii cu acțiunea în creștere, care sunt o serie de evenimente din poveste care creează tensiune și se dezvoltă până la punctul culminant. De exemplu, în Shakespeare’s Cătun , acțiunea în creștere se întâmplă atunci când fantoma tatălui lui Hamlet îi spune lui Hamlet că Claudius l-a ucis. Intenția lui Hamlet devine clară - de a răzbuna moartea tatălui său - și povestea începe.
- Punct culminant : Construiește la înălțimea tensiunii și atinge punctul de cotitură pentru personajul principal. De obicei, punctul culminant al unei povești are loc atunci când personajul principal trebuie să înfrunte adevărul și să facă o alegere importantă.
- Acțiune în cădere : Arată rezultatul a ceea ce se întâmplă atunci când personajul principal face o alegere importantă. Acțiunea de cădere este atunci când capetele libere sunt legate, tensiunea se disipează și conflictul cedează loc rezolvării.
- Concluzie : Închideți bucla pentru poveste. Arătați cum tensiunea a afectat personajele și lumea din jurul lor.
Cele 6 Elemente ale Teatrului lui Aristotel
Legile povestirii au fost conturate mai întâi de filosoful grec Aristotel în al său Poetică (c. 335 î.e.n.), cel mai vechi tratat filosofic care a supraviețuit asupra structurii dramatice. Povestirea a evoluat odată cu progresele tehnologice și introducerea de filme, dar legile lui Aristotel despre povestire și șase elemente dramatice principale sunt încă relevante:
- Complot : povestea și ce se întâmplă în timpul filmului. Aflați despre complot aici.
- Temă : sensul general al filmului. Aflați despre diferite teme de film aici .
- Personaje : jucătorii care avansează complotul. Găsiți aici cele 12 personaje arhetipale .
- Dialog : cuvintele rostite de personaje în film. Găsiți sfaturi de dialog în ghidul nostru de scriere a dialogului aici .
- Cântec : în mod tradițional, ritmul vocilor actorilor pe măsură ce își livrează replicile.
- Spectacol : elementele vizuale și elementele tehnice ale filmului, inclusiv limbajul corpului, expresiile faciale, efectele sonore și efectele speciale.
6 Subgenuri moderne de dramă
Pe măsură ce vă familiarizați cu scrierea de opere dramatice, experimentați diferitele sub-genuri pentru a vă găsi nișa:
- Drama istorica : o piesă de perioadă dramatică setată cu cel puțin 25 de ani în trecut despre un eveniment istoric sau o perioadă de timp.
- Dramă romantică : o dramă care se concentrează pe o poveste romantică complexă în care există ceva care împiedică doi oameni să fie împreună, cum ar fi tensiunea familială sau căsătoria cu altcineva.
- Drama criminalității, drama legală și drama procedurală : drame despre modul în care sunt rezolvate crimele.
- Drama medicala : o dramă ambientată într-un spital, clinică sau alt mediu medical.
- Dramă științifică : o dramă îmbunătățită cu elemente de science fiction, cum ar fi un decor futurist sau o tehnologie avansată.
- Docudrama : o dramă care prezintă reconstituiri dramatice ale evenimentelor din viața reală
Master-class
Sugerat pentru tine
Cursuri online predate de cele mai mari minți ale lumii. Extindeți-vă cunoștințele în aceste categorii.
James PattersonPreda scrisul
Aflați mai multe Usher
Preda arta performanței
Află mai multe Annie LeibovitzPreda fotografia
Află mai multe Christina AguileraPreda Cântatul
povestirile din romane sunt adesea denumiteAflați mai multe
10 sfaturi pentru scrierea de scenarii dramatice
Gândiți-vă ca un profesionist
James vă învață cum să creați personaje, să scrieți dialog și să continuați cititorii să întoarcă pagina.
Vizualizați clasaIată câteva sfaturi pentru a vă consolida scenele:
- Dispuneți tema întregului film imediat în prima scenă.
- Fiecare scenă și serie de evenimente ar trebui să avanseze intriga.
- Arătați clar intenția și obstacolele fiecărui personaj imediat la începutul unei scene.
- Expunerea ar trebui să fie clară în fiecare scenă, dar nu ar trebui să împiedice povestea.
- Miza ar trebui să fie mare și clară în fiecare scenă.
- Apucați publicul cât de repede puteți. Încercați să le lăsați în mijlocul unei conversații între două personaje - îi obligă să acorde atenție și să joace recuperare.
- Dacă introduceți pentru prima dată un personaj într-o scenă, arătați publicului ce își dorește acel personaj.
- Dacă un personaj nu dorește nimic, îți încurcă scenariul.
- Nu fiecare scenă trebuie să se încheie dramatic, dar ar trebui să vă simțiți mulțumit de modul în care se termină.
- Dacă te lupți cu ceea ce ar trebui să fie următoarea scenă, încearcă să o folosești pentru a răspunde la o întrebare pusă într-o scenă anterioară.
10 scenarii dramatice de citit pentru inspirație
Editorii aleg
James vă învață cum să creați personaje, să scrieți dialog și să continuați cititorii să întoarcă pagina.Aceste scenarii apreciate de critici au câștigat toate premiile Oscar pentru cel mai bun scenariu original sau cel mai bun scenariu adaptat. Studiați-le ca exemple de experți despre cum să vă structurați povestea dramatică:
- Cetateanul Kane (1941) . Un film care combină diverse tehnici de povestire - flashback-uri, multiple puncte de vedere, o narațiune neliniară - într-un singur film. Cetateanul Kane a fost unul dintre primele filme care s-a îndepărtat de narațiunea liniară tradițională și a fost revoluționar în momentul lansării sale.
- Nasul (1972) . Un film care a dat peste cap genul gangsterului, concentrându-se pe gloată din interior. Nasul a lansat o lungă carieră de succes pentru Francis Ford Coppola, care a scris și scenariul și a regizat.
- Toți președinții (1976) . Una dintre cele mai reușite și apreciate critici adaptări de carte pe ecran din cinematografia modernă.
- Condiții de dragoste (1983) . Un exemplu minunat despre cum să spui o poveste care se întinde pe 30 de ani și cum să amesteci în mod eficient umorul cu frământarea inimii.
- Omul ploii (1988) . Un film condus de personaje care se concentrează în primul rând pe relația unică dintre frații înstrăinați, dintre care unul este un savant autist.
- Lista lui Schindler (1993) . O piesă revoluționară de epocă despre Holocaust.
- frumusete americana (1999) . Un film complex care analizează clasa de mijloc americană și standardele culturii de frumusețe și dragoste.
- Strălucirea eternă a minții neprihănite (2004) . Un film care îmbină mai multe genuri într-o narațiune neliniară.
- Reteaua sociala (2010) . Un film scris de Aaron Sorkin care folosește povestea de origine a Facebook pentru a explora teme de prietenie, gelozie și structuri de clasă în cadrul societății.
- BlacKkKlansman (2018) . Exemplul lui Spike Lee cu privire la modul în care un film biografic poate oferi comentarii scurte despre evenimentele actuale.
Deveniți un scenarist mai bun cu calitatea de membru anual MasterClass. Obțineți acces la lecții video exclusive predate de maeștri cineasti, inclusiv Aaron Sorkin, Spike Lee, Jodie Foster și multe altele.
Articole Interesante
