Principal Muzică Aflați cum să începeți o trupă și să gestionați dinamica trupei cu sfaturi de la Tom Morello și Carlos Santana

Aflați cum să începeți o trupă și să gestionați dinamica trupei cu sfaturi de la Tom Morello și Carlos Santana

Horoscopul Tău Pentru Mâine

Cum se reunesc trupele și cum rămân împreună? Această întrebare a trecut prin mintea a nenumărați chitariști de dormitor și compozitori, cu o mână de melodii grozave, dar nimeni care să le cânte.



Dacă a avea o formație de succes a fost la fel de simplu ca a scrie câteva melodii grozave și a alege un nume bun de trupă, fiecare formație ar putea fi următorul lucru important din industria muzicală. Dar în lumea de astăzi, o trupă are nevoie de mai mult decât atât. Și nu, acest lucru nu se referă doar la un kit de presă, cărți de vizită, un manager de trupă, un agent de rezervare și tricouri de vânzare. Începe cu găsirea persoanelor potrivite cu care să se joace.



Salt la secțiune


Usher predă arta performanței Usher predă arta performanței

În prima sa clasă online, Usher vă învață tehnicile sale personale pentru a captiva publicul în 16 lecții video.

ce înseamnă tema într-o poveste
Aflați mai multe

Cum se formează trupe mari?

Nu există o singură formulă pentru formarea unei trupe grozave și menținerea acesteia împreună. A te menține deschis la oportunități este probabil cea mai practică strategie în căutarea de a găsi colegi de trupă care să fie compatibili în ceea ce privește muzica și personalitatea. Iată câteva metode care au funcționat pentru trupe de succes ... poate chiar unele dintre trupele tale preferate.

  • Postarea unui anunț . În perioada de vârf a jurnalismului tipărit, multe trupe s-au format prin intermediul anunțurilor clasificate în săptămânale alternative. Muzicienii locali ar scana aceste reclame pentru a găsi indivizi asemănători în căutarea membrilor trupei. Legendarul săptămânal din Los Angeles, The Recycler, a găzduit reclame care au dus la formarea Metallica, Mötley Crüe, Guns N ’Roses și Hole. Un tânăr Bruce Springsteen a postat odată un anunț Village Voice în căutarea unui toboșar, dar fără un Ginger Bakers junior. Poate că cel mai amuzant clasificat a fost cel postat de Black Francis al Pixies în The Boston Phoenix: Band îl caută pe basist în Hüsker Dü și Peter, Paul & Mary. Vă rog - fără cotlet. Anunțurile pe hârtie din magazinele de muzică au fost, de asemenea, populare. Astăzi, Craigslist este un instrument de întâlnire frecvent utilizat pentru trupele locale.
  • Întâlnirea ca elevi . Uneori, muzicienii se gelifică atunci când există mai puțină presiune pentru a fi super la muzică. Membrii Talking Heads s-au întâlnit la Rhode Island School of Design. Mai mulți membri ai Radiohead s-au întâlnit și la școala de artă. Arcade Fire a început în campusul Universității McGill din Montreal. Genesis a început printre prieteni la un internat rural englezesc. De multe ori benzile care provin din relații de la egal la egal sunt cele mai de durată.
  • Braconajul membrilor altor trupe . Unii muzicieni își descoperă partenerii de creație pe termen lung văzându-i cântând în formația altcuiva. Așa a găsit Iron Maiden vocalistul principal Bruce Dickinson, cum Fleetwood Mac i-a găsit pe Lindsey Buckingham și Stevie Nicks și cum Heart și-a găsit surorile Ann și Nancy Wilson.
  • Jam sesiuni . Formarea unei trupe poate fi un nivel important de angajament. Mulți jucători preferă să se relaxeze cu o sesiune de blocaj redusă. Uneori, o comunitate muzicală se învârte în jurul unui spațiu bun de repetiție - în mod ideal, unul cu un echipament de înregistrare configurat pentru a documenta ideile spontane. Jucătorii se adună în aceste spații pentru a bloca și, dacă chimia este corectă ... se pot forma benzi.
  • Începeți ca o bandă de acoperire . Un alt mod de joasă presiune de a construi chimie este de a începe prin redarea cântecelor altor persoane. Indiferent de ce gen de muzică cânți, poate fi mai ușor să lansezi o carieră muzicală jucând coperte și îți poți construi repertoriul mult mai repede decât poți, dacă cânți doar originale. După ce v-ați construit cotletele jucând coperte, treceți la propria muzică. Hei, a funcționat pentru The Beatles!

3 sfaturi pentru a începe o trupă în modul corect

Vrei ca trupa ta să dureze și să fie o prezență mereu pozitivă în viața ta. Iată câteva sfaturi pentru a vă ajuta să atingeți un astfel de scop.



  1. Lucrează cu oameni care îți plac . Mulți oameni se pot îmbunătăți la instrumentele lor. Pe de altă parte, personalitățile tind să fie mai fixe. Asigurați-vă că faceți echipă cu oamenii potriviți care vă vor face să așteptați cu nerăbdare practici și spectacole. Amintiți-vă, dacă aveți succes, ați putea petrece mult timp în turneu într-o dubă cu acești oameni!
  2. Când căutați talent, acordați prioritate ritmului . Unele abilități muzicale sunt relativ ușor de îmbunătățit. Viteza este un bun exemplu: dacă vă angajați în practica obișnuită cu un metronom, puteți începe să jucați mai repede într-o ordine relativ scurtă. Pitch-ul este foarte important dacă sunteți cântăreț sau dacă cântați la un instrument fără fret ca o vioară. Dar ceilalți jucători pot scăpa de un astfel de pitch. Dar o abilitate muzicală de care toată lumea are nevoie și poate fi greu de învățat este ritmul. Unii jucători pot rămâne fără efort pe ritm, iar alții pot practica mult. Dar unii oameni, oricât de mult ar încerca, nu pot păstra un ritm constant. Fiți foarte atenți înainte de a vă alătura unei trupe cu acești oameni. Ritmul este un pic o abilitate în care fie o ai, fie nu o ai.
  3. Faceți demonstrații clare și bune . Dacă sunteți un compozitor care dorește să predea cântece unei trupe, puneți-vă timpul pentru a face demonstrații înregistrate precise care să reprezinte elementele pe care le doriți în melodie. Dacă doriți ca jucătorii să își scrie propriile părți, este în regulă, dar asigurați-vă că tot ceea ce aveți o părere puternică este reprezentat în demo-ul dvs.
Usher predă arta performanței Christina Aguilera predă cântarea Reba McEntire predă muzică country deadmau5 predă producția de muzică electronică Chitara pe masa cu laptop si notebook si telefon

Sfaturi despre gestionarea dinamicii trupelor de la Carlos Santana

Chitaristul câștigător al Grammy-ului Carlos Santana are multe sfaturi bune de oferit cu privire la ceea ce a făcut ca trupa sa omonimă să bifeze de-a lungul anilor.

  • Lui Carlos îi place să folosească verificări sonore pentru a stabili această prezență colectivă de grup. Atât jucătorii de pe scenă, cât și inginerii de sunet din aripi participă la acest proces de sincronizare, astfel încât spectacolul propriu-zis din acea seară să fie cât mai optim posibil.
  • Carlos nu micromanage. El angajează pur și simplu cei mai buni oameni și are încredere în ei pentru a lua deciziile corecte. În calitate de lider de bandă, Carlos aderă la acest principiu înconjurându-se de jucători ale căror instincte rezonează în mod natural cu el.
  • Prin dotarea trupei Santana cu jucători în care are încredere intrinsecă, Carlos generează și o colaborare naturală. Pe măsură ce fiecare jucător îmbrățișează alegerile celorlalți, apare un sunet de bandă unificat și jucătorii ating noi niveluri de conexiune prin ascultare și anticipare.
  • Carlos așteaptă ascultarea prezentă de la trupa sa: trupa trebuie să cânte cu precizie și să știe unde vor fi unul pe altul în orice moment în timpul unui spectacol. Ei trebuie să fie implicați, să se conecteze cu ceilalți și să aducă întotdeauna energia maximă efortului de grup.
  • Carlos își propune să cheme jucătorii pentru munca lor, făcându-i să știe că aude toată excelența în performanțele lor și îi încurajează să se străduiască să fie și mai buni. El observă că oamenii pot crește în descrierile și așteptările pe care le-ai stabilit pentru ei. Dacă îi tratezi ca fiind talentați și valoroși, este posibil ca aceștia să strălucească ca talentați și valoroși.
  • În primele zile ale Santanei, grupul s-a concentrat pe blocaje de lungă durată idiomatică pentru scena muzicală din San Francisco din anii 1960. Dar sub îndrumarea lui Bill Graham, Carlos a ajuns să aprecieze valoarea structurilor de cântece distincte, iar cariera sa a explodat ca urmare. Realitatea este că în lumea rockului și blues-ului, jam-urile prelungite pot fi uneori mai distractive pentru jucătorii de pe scenă decât pentru fanii din public. Acei fani au venit probabil la spectacol pentru a asculta melodii recunoscute. Atingerea unui echilibru corect poate ajuta publicul să fie fericit.

Master-class

Sugerat pentru tine

Cursuri online predate de cele mai mari minți ale lumii. Extindeți-vă cunoștințele în aceste categorii.

Introduce

Preda arta performanței



Află mai multe Christina Aguilera

Preda Cântatul

Află mai multe Reba McEntire

Preda muzica country

Aflați mai multe deadmau5

Predă producția de muzică electronică

Aflați mai multe

Sfaturi despre gestionarea dinamicii trupelor de la Tom Morello

Gândiți-vă ca un profesionist

În prima sa clasă online, Usher vă învață tehnicile sale personale pentru a captiva publicul în 16 lecții video.

Vizualizați clasa

Tom Morello, a cărui cântare la chitară a fost auzită prin Rage Against the Machine, Audioslave, The Nightwatchman, Bruce Springsteen și multe altele, împărtășește aceste perspective asupra dinamicii trupelor:

  • Când începeți să cântați muzică cu alte persoane, este important să fiți deschis și sincer cu privire la ce fel de dinamică funcționează pentru dvs. Dacă vă gândiți la voi înșivă ca la un compozitor cu o viziune singulară pe care nu doriți să o compromiteți, atunci ar trebui să-i faceți pe colegii dvs. muzicieni să conștientizeze acest lucru în față. Spuneți-le că, indiferent de contribuțiile pe care le aduc muzicii, direcția generală și deciziile finale vor depinde de dvs. Dacă sunteți de cealaltă parte a acelei ecuații, în care cântați într-o formație ca mai mult ca un pistol angajat, veți avea nevoie de o anumită umilință și o dorință de a asculta și de a urma exemplul altcuiva.
  • O trupă adevărată este un efort de colaborare. Toți cei implicați primesc o voce. Asta înseamnă că vor exista momente când tu și colegii tăi de bandă îți dai capul și ai dezacorduri cu privire la tot felul de lucruri. Dacă există o idee specifică despre care vă simțiți puternic, în orice caz, susțineți-vă, dar ascultați întotdeauna colegii dvs. de grup și luați în considerare perspectiva lor.
  • Comunicarea, atât în ​​sens tradițional, cât și în sens muzical, este esențială. Fiecare membru al formației dvs. va avea propriul punct de vedere și propriul stil individual, dar atunci când vă veți uni și chimia este corectă, veți putea crea muzică mult mai puternică decât orice ați putea crea pe cont propriu.
  • Fiecare trupă, chiar și cele mai mari trupe din lume, au avut un prim spectacol. Mai mult ca sigur, a fost într-un loc mic în fața unui public restrâns și Tom ți-ar garanta că trupa era nervoasă. Nervii sunt naturali doar atunci când faci ceva ce nu ai mai făcut până acum. Chiar dacă ai jucat mii de spectacole, dacă te pui într-o situație cu totul nouă și străină pentru tine, cum ar fi titlul unui festival masiv în aer liber precum Coachella, atunci te vei simți nervos. Nu lăsați asta să vă oprească. Singura modalitate de a trece este să te ridici în continuare pe scenă.
  • După ce vă găsiți publicul, nu îl luați de la sine. Arătați publicului respect și susțineți-vă sfârșitul târgului. Redarea de spectacole și turnee vă oferă șansa de a vedea locuri, de a cunoaște oameni și de a avea experiențe pe care nu le-ați avea altfel. Dar lucrurile care se întâmplă în afara scenei pot deveni cu ușurință o distragere a atenției sau chiar pot deveni autodistructive. Nu uitați niciodată că muzica este cea mai importantă.

Deveniți un muzician mai bun cu calitatea de membru anual MasterClass. Obțineți acces la lecții video exclusive predate de maeștri muzicieni, inclusiv Carlos Santana, Tom Morello, Herbie Hancock și multe altele.


Calculator De Calorie