Principal Arte Și Divertisment Ce este un scenariu de acțiune? Sfaturi și trucuri despre cum să scrieți secvențe de acțiune grozave în scenariu

Ce este un scenariu de acțiune? Sfaturi și trucuri despre cum să scrieți secvențe de acțiune grozave în scenariu

Horoscopul Tău Pentru Mâine

Scrierea unui scenariu de acțiune necesită mai mult decât abilități puternice de scriere. Pe lângă faptul că sunt povestitori, scriitorii de acțiune trebuie să creeze și secvențe de acțiune interesante pentru a completa povestea.



Cele mai populare noastre

Învață de la cei mai buni

Cu mai mult de 100 de clase, puteți dobândi noi abilități și vă puteți debloca potențialul. Gordon RamsayGătit I Annie LeibovitzFotografie Aaron SorkinScenariul Anna WintourCreativitate și leadership deadmau5Producție de muzică electronică Bobbi BrownInventa Hans ZimmerÎnscrierea filmului Neil GaimanArta povestirii Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinBbq în stil Texas Misty CopelandBalet tehnic Thomas KellerTehnici de gătit I: legume, paste și ouăIncepe

Salt la secțiune


James Patterson predă scris James Patterson predă scris

James vă învață cum să creați personaje, să scrieți dialog și să continuați cititorii să întoarcă pagina.



Aflați mai multe

Ce este un scenariu de acțiune?

Un scenariu de acțiune este un scenariu pentru un film de acțiune. Filmele de acțiune sunt filme cu ritm rapid care pun personajul principal sau personajele printr-o serie de obstacole fizice periculoase, cum ar fi secvențele de luptă sau urmăririle cu mașinile, în căutarea victoriei. Echilibrează acțiunea cu povestea pentru a ridica miza și pentru a atrage publicul emoțional.

cum să scrii un tratament de scenariu

5 lucruri de care are nevoie fiecare scenariu de acțiune

Caracteristicile comune ale filmelor de acțiune includ:

  1. Scene de luptă și / sau scene de urmărire : Ademeniți publicul cu promisiunea unor mari secvențe de luptă de succes. Au un dialog puțin sau deloc, dar sunt plini de acțiuni captivante, cascadorii și efecte speciale.
  2. Fotografii cu încetinitorul : Îngheață sau încetinește momentele din poveste. Lăsați spectatorii să se gândească la implicațiile și emoțiile a ceea ce se desfășoară.
  3. Cliffhangers : Puneți întrebări mari la sfârșitul scenelor. Aduceți publicul până la momentul înainte de încheierea acțiunii, apoi treceți la o scenă nouă, lăsându-i să se întrebe cum se va desfășura.
  4. Surprize : Configurați așteptările, apoi inversați-le atunci când publicul se așteaptă cel mai puțin. Introduceți o bucată de informații noi sau o întorsătură a complotului pentru a le menține pe degetele de la picioare.
  5. Baieti rai : Oferiți audienței pe cineva împotriva căruia și mai multe motive pentru a susține personajul principal. Ticăloșii sunt vehicule excelente pentru a explora punctele tari, punctele slabe și motivațiile protagonistului tău.
James Patterson predă scrierea Usher predă arta performanței Annie Leibovitz predă fotografie Christina Aguilera predă cântatul

5 sfaturi pentru scrierea unor secvențe de acțiune grozave în scenariu

Scrierea unui scenariu de acțiune implică o descriere a scenei mult mai mare decât alte genuri de filme, deoarece scenele de acțiune sunt foarte vizuale. Scrierea acțiunii este greu de realizat bine; trebuie să echilibrezi povestea cu secvențe ritmante.



  1. Scrieți linii de acțiune în prezent . Scrieți descrierea fiecărei secvențe de acțiuni ca și cum ați urmări cum se desfășoară în timp real. Folosiți timpul prezent și vocea activă. Evitați cuvintele precum is, are și cuvintele care se termină cu -ing.
  2. Păstrați descrierile acțiunii clare . Scrieți acțiunea, astfel încât să citiți aproximativ aceeași cantitate de timp pentru a citi ca pentru a reda pe ecran. Acest lucru vă permite să vă concentrați asupra cuvintelor scrise care vor fi spuse pe ecran, în timp ce regizorul are nevoie doar de planul descrierii și acțiunii pentru a vă transpune viziunea pe ecran.
  3. Folosiți linii slug . Software-ul de scenariu precum Final Draft și Celtx vă permite să adăugați linii slug la scenariu. Liniile slug denotă o nouă scenă și transmit trei informații importante despre o scenă: indiferent dacă este setată în interior (interior / INT.) Sau în exterior (exterior / EXT.), Locația și ora din zi.
  4. Nu fi prea tehnic . Nu este necesar să includeți fotografiile și unghiurile camerei în scenariu. Regizorul va stabili aceste specificități în scenariul de filmare, documentul final care conține scenele în ordinea în care vor fi filmate.
  5. Includeți detaliile pertinente . În calitate de scenarist, puteți vedea întreaga versiune a scenei, dar cititorii dvs. inițiali de scenarii nu sunt aproape de poveste așa cum sunteți. Introduceți detalii cheie despre personaje, setări și circumstanțe la început în scenariu pentru a picta imaginea completă.

Master-class

Sugerat pentru tine

Cursuri online predate de cele mai mari minți ale lumii. Extindeți-vă cunoștințele în aceste categorii.

James Patterson

Preda scrisul

Aflați mai multe Usher

Preda arta performanței



Află mai multe Annie Leibovitz

Preda fotografia

Află mai multe Christina Aguilera

Preda Cântatul

Aflați mai multe

6 sfaturi și trucuri pentru scrierea scenariilor de acțiune

Gândiți-vă ca un profesionist

James vă învață cum să creați personaje, să scrieți dialog și să continuați cititorii să întoarcă pagina.

Vizualizați clasa

Iată cum puteți face scenariul de acțiune și mai interesant:

  1. Rețineți informații de la public . Puneți personajele în situații tensionate și rearanjați scenele pentru a menține ritmul rapid. În acest fel, nu vă lăsați blocați în detalii sau în depozitele de informații. Reținerea informațiilor permite spațiului în mintea publicului să își formeze idei, să pună întrebări și să-și susțină interesul pentru poveste.
  2. Pune-ți personajele la treabă . Creați situații în care nu reușesc să obțină informațiile sau instrumentele de care au nevoie disperată. Acest lucru îi obligă să facă strategii și să ia măsuri pentru a-și atinge obiectivele.
  3. Construiește scenarii credibile . Nu face prea ușor ca personajele tale să obțină informațiile de care au nevoie. În caz contrar, spectatorii își vor pierde respectul față de ei și de dvs. în calitate de scenarist.
  4. Variază ritmul poveștii tale . Echilibrați scenele de acțiune cu momente interne mai reflexive pentru a oferi privitorului o doză egală de emoție și recuperare. Momentele mai liniștite sunt locurile pentru a împărtăși detaliile relației, gândurile și amintirile unui personaj și orice ar putea face în timpul unei pauze. Aceste spații, la fel de importante ca scenele mai dramatice, oferă spectatorilor șansa de a se orienta și de a-și procesa reacțiile.
  5. Ridică miza protagonistului tău . Aruncați obstacole în calea lor, chiar dacă nu știți cum le vor depăși. Uneori, forțarea personajelor într-un colț vă poate stimula abilitățile de rezolvare a problemelor.
  6. Fă ceva neașteptat . În mod ironic, scenele de acțiune au tendința de a fi plictisitoare. Publicul știe la ce să se aștepte de la ei și știu cum se vor termina probabil. Prinde-i cu ochiul liber făcând ceva ce nu au mai văzut până acum.

10 scenarii de acțiune de citit pentru inspirație

Editorii aleg

James vă învață cum să creați personaje, să scrieți dialog și să continuați cititorii să întoarcă pagina.

Utilizați aceste scenarii ca exemple despre cum să vă structurați scriptul de acțiune. Faceți referire la modul în care atrag audiența cu secvențe bătătoare la inimă și echilibrează acțiunea cu drama emoțională pentru a-i menține investiți:

  1. Deget de aur de Richard Mailbaum, Paul Dehn, Johanna Harwood și Berkely Mather (1964)
  2. Raiders of the Lost Ark de Lawrence Kasdan (1981)
  3. Greul de Steven E. de Souza și Jeb Stuart (1988)
  4. Misiune imposibila de David Koepp și Steven Zaillian (1996)
  5. Matricea de Wachowski (1999)
  6. Club de lupte de Jim Uhls (1999)
  7. A dispărut în 60 de secunde de Scott Rosenberg (2000)
  8. Charlie’s Angles de John August (2000)
  9. identitatea lui Bourne de Tony Gilroy și William Blake Herron (2002)
  10. Mad Max: Fury Road de George Miller, Brendan McCarthy și Nico Lathouris (2015)

Deveniți un scenarist mai bun cu calitatea de membru anual MasterClass. Obțineți acces la lecțiile video predate de maeștrii de film și televiziune, inclusiv Aaron Sorkin, Judd Apatow, Steve Martin, David Lynch și multe altele.


Calculator De Calorie