Cum să sporiți creativitatea și să vă îmbunătățiți scrierea creativă

Un scriitor creativ se străduiește să spună povești unice cu o voce distinctă. Cu toate acestea, cu toate scrierile de ficțiune deja existente în lume, poate fi greu să simți că munca ta este legitim creativă în comparație cu concurența. Ai putea fi un scriitor pentru prima oară care finalizează un curs de scriere creativă la liceu, un hobby care lucrează la primul tău roman sau un profesionist experimentat cu un MAE care încearcă pur și simplu să devină un scriitor mai bun, evitând blocajul scriitorului.

Indiferent de experiența dvs. sau de tipurile de scrieri pe care le asumați, puteți beneficia de spațiu pentru a face bilanțul abilităților dvs. de scriere și a întreba dacă există noi modalități prin care puteți inova.

Salt la secțiune

• 5 sfaturi pentru a scrie mai creativ
• 8 sfaturi de scriere creativă de la Joyce Carol Oates
• Doriți să aflați mai multe despre scriere?
• Aflați mai multe despre MasterClass-ul lui Joyce Carol Oates

5 sfaturi pentru a scrie mai creativ

De la bloggeri la romancieri până la autori creativi de non-ficțiune, cu toții dorim să găsim modalități de a ne îmbunătăți în mod creativ procesul de scriere. Nici doi mari scriitori nu funcționează exact la fel, dar iată câteva sfaturi de scriere care ar putea inspira gândirea creativă la majoritatea autorilor:

1. Aflați de la cei mai buni - dar nu le copiați . Este important să citiți autori renumiți ca o demonstrație a ceea ce pot face scriitori minunați și mari scriitori. În funcție de stilul dvs. de scriere, căutați elemente esențiale ale genului. Dacă doriți să scrieți literatură pentru tineri, consultați câteva pietre de contact YA, cum ar fi Harry Potter serial de J.K. Rowling, Piele de gaina universul lui R. L. Stine sau romanele pline de viață ale Judy Blume. Dacă doriți să scrieți science fiction, studiați opera lui Isaac Asimov sau Neil Gaiman. Dacă doriți să scrieți romane fantastice, consultați Stapanul Inelelor trilogia de J.R.R. Tolkien. Dacă groaza este chestia ta, încearcă H.P. Lovecraft și Stephen King. Dar nu confunda vocile acestor autori cu vocea ta. Utilizați cărțile preferate ca puncte de salt. Pentru a fi cu adevărat creativ, trebuie să vă perfecționați pe idei, stiluri și un punct de vedere care vă sunt unice.
2. Creați un personaj bazat pe cineva pe care îl cunoașteți . Realizatorii Joel și Ethan Coen au spus că au venit cu ideea de poveste pentru Marele Lebowski prin crearea unui thriller de detectivi care a prezentat prietenul lor din viața reală ca detectiv. Mulți autori au exploatat trăsăturile unui cel mai bun prieten, membru al familiei sau coleg de muncă ca parte a unei idei grozave de carte. Așadar, data viitoare când ești în preajma oamenilor pe care îi cunoști bine, notează câteva observații despre comportamentul lor - fie mental, într-un caiet, fie pe telefon - și vezi dacă îți determină idei de poveste. Un personaj cheie de sprijin, sau chiar personajul principal, ar putea fi un compozit de oameni pe care îi cunoașteți.
3. Folosiți metoda fulgului de zăpadă pentru a face brainstorming . Metoda fulgului de zăpadă, creată de autorul și instructorul de scriere Randy Ingermanson, este o tehnică pentru elaborarea unui roman de la zero, începând cu un rezumat de poveste de bază, apoi straturând elemente suplimentare. Funcționează bine pentru tot felul de scrieri creative. Pentru a începe să folosiți metoda fulgului de zăpadă, gândiți-vă la o idee de poveste de ansamblu și descrieți-o cu un rezumat cu o singură frază. De exemplu, propoziția ar putea fi ceva de genul: Doi adolescenți descoperă o peșteră secretă care conține comori ascunse de un grup de criminali. Metoda fulgului de zăpadă necesită apoi să construiți acea propoziție într-un paragraf, folosind acel paragraf pentru a crea diverse descrieri de caractere. De acolo, folosiți acele descrieri pentru a crea o serie de povești care implică acele personaje - și fiecare dintre aceste povești se întoarce la ideea de bază din centrul fulgului de zăpadă.
4. Găsiți un mediu care să încurajeze fluxul creativ . Când vine vorba de fluxul creativ, existența reală a unui scriitor urmează adesea un ciclu de boom și bust. După ce ați atins o perioadă de boom, lăsați ideile să curgă și nu vă lăsați. Atelierele de scriere sau chiar retragerile scriitorului generează adesea astfel de explozii creative. Acestea fac acest lucru împărtășind exerciții de scriere concepute pentru a spori creativitatea și oferind un spațiu în care scriitorii sunt înconjurați de colegii lor. Dacă nu ați participat niciodată la programe intensive de scriere, vă recomandăm să faceți acest lucru. Chiar și un curs de scriere creativă online poate oferi tehnici valoroase de scriere pe orice, de la dezvoltarea personajelor la narațiuni non-ficțiune până la scrierea poeziei.
5. Încercați scrierea liberă . Această tehnică de scriere creativă este practica scrisului fără o structură prescrisă, ceea ce nu înseamnă contururi, carduri, note sau supraveghere editorială. În scrierea liberă, scriitorul urmărește impulsurile propriei minți, permițând gândurilor și inspirației să le apară fără premeditare. Permiteți fluxului de conștiință să inspire cuvintele de pe pagină. Prima dată când încercați să scrieți gratuit, s-ar putea să ajungeți la materiale în mare parte inutilizabile. Dar, cu practica scrisului, vă puteți folosi practica de scriere liberă pentru a vă rafina tehnica și, în cele din urmă, pentru a vă dezlănțui creativitatea.

8 sfaturi de scriere creativă de la Joyce Carol Oates

Joyce Carol Oates este cunoscută în întreaga lume literară pentru imaginația ei captivantă, care se manifestă în mod viu în romanele, povestirile și piesele sale. Iată câteva sfaturi grozave de la Joyce cu privire la modul de a-ți insufla propria scriere cu creativitate:

1. Ascuți-ți puterile de observare prin jurnal . Jurnalizarea este o modalitate eficientă de a spori gradul în care sunteți în acord cu lumea din jur. Când scrieți în jurnalul dvs., împingeți-vă să descrieți locurile pe care le vizitați - cine le populează, cum arată, cum miroase, ce fel de hrană sau viață vegetală sau arhitectură vedeți. Înregistrați dialogul pe care îl auziți sau conversațiile pe care le aveți cu oamenii pe care îi întâlniți. Familiarizarea cu modul în care vorbesc oamenii și subiecții care îi mișcă în conversație îi va ajuta pe amândoi să scrie dialog creativ. Vă veți baza pe aceste informații pe măsură ce ați pornit să scrieți prima schiță a romanului sau nuvelei dvs.
2. Scrie la ore impare . Programarea timpului de scriere este importantă, dar este, de asemenea, o practică utilă să scrii la ore ciudate și spontane, când mintea și starea ta de spirit sunt modificate.
3. Țineți scurt sesiunile de scris . Joyce îi încurajează pe scriitori - indiferent dacă sunt autoeditori sau autori publicați cu normă întreagă - să își acorde sarcini de scriere constând în cel mult 40 de minute pentru a scrie. Un interval de timp limitat îți oferă libertatea de a nu te agita în munca ta și de a scrie în graba creativității.
4. Scrieți când vă simțiți rău . Credeți sau nu, Joyce încurajează autorii aspiranți să scrie atunci când sunt incredibil de obosiți, ocupați sau chiar febrili. După ce ați permis o nouă stare mentală în procesul dvs., s-ar putea să analizați ceea ce ați făcut și să vedeți ceva cu potențial nou.
5. Captează-ți visele . Permite-ți să visezi cu ochii tăi despre poveștile tale și să iei notițe. Mergeți la o plimbare, spune Joyce, apoi întoarceți-vă acasă și scrieți orice gânduri despre o anumită poveste: personaje, detalii, dialog. Dacă repetați această acțiune pentru câteva zile, probabil veți avea schița dezarticulată a unei povești.
6. Ieși afară și mișcă-te . Ieșirea din casă și mutarea - plimbarea sau alergarea - a făcut parte de ani de zile a procesului Joyce. Mulți scriitori au descoperit că activitatea fizică este o modalitate atât de a activa idei noi, cât și de a facilita procesarea creativă pe care o creează fizicitatea și distanța. În alergare, mintea zboară cu corpul; misterioasa eflorescență a limbajului pare să pulseze în creier, a scris Joyce pentru New York Times în 1999. Mulți scriitori, printre care Haruki Murakami, Malcolm Gladwell și Don DeLillo, au simțit o legătură similară între exercițiu și scris.
7. Faceți liste de verificare a detaliilor . Când o idee pentru o poveste începe să percoleze în mintea ta, cercetează ceva. Gândiți-vă la setările și motivațiile dvs. pentru scriere, apoi faceți o listă de verificare a detaliilor pe care ați putea dori să le includeți în povestea dvs. Când Joyce a stabilit un roman în secolul al XIX-lea, ea a făcut multe note - nu toate pe care le-a folosit - cu privire la tipul de mobilier, obiecte și alte lucruri care ar putea popula această lume. Apoi a marcat detaliile pe care le-a inclus în carte de parcă ar fi completat o listă de verificare.
8. Fii îndrăzneț cu forma . Cea mai importantă regulă de reținut în ficțiune este una simplă: nu fiți plictisitor. Experimentarea cu forma - surprinzător pe tine și cititorii cu structură - va da roade. De exemplu, Jeffrey Eugenides Fecioarele sinucideri folosește naratorul plural și fără nume al unui grup de băieți locali, numit pur și simplu noi, pentru a spune povestea misterioasă și întunecată a cinci surori din oraș. Luând această decizie cruntă, Eugenide amplifică misterul, singurătatea și voyeurismul subiecților săi. În nuvela lui Eric Puchner Eseul nr. 3: Leda și lebada, o portretizare intimă a dorinței, a femeii și a relațiilor familiale rupte ia forma unui eseu de liceu despre mitologia greacă, subliniind propria inocență îngrijorătoare a naratorului și dublând pe melancolic. starea de spirit și sentimentul de soartă în finalul poveștii.

Doriți să aflați mai multe despre scriere?

Indiferent dacă creați o poveste ca exercițiu artistic sau încercați să atrageți atenția editurilor, stăpânirea artei scrierii de ficțiune necesită timp și răbdare. Nimeni nu știe acest lucru mai bine decât Joyce Carol Oates, autorul a aproximativ 58 de romane și mii de nuvele, eseuri și articole. În MasterClass-ul lui Joyce Carol Oates despre arta nuvelei, autorul premiat și profesor de scriere creativă de la Universitatea Princeton dezvăluie cum să extrageți idei din propriile experiențe și percepții, să experimentați structura și să vă îmbunătățiți ambarcațiunile câte o propoziție la rând.

Vrei să devii un scriitor mai bun? MasterClass Annual Membership oferă lecții video exclusive despre complot, dezvoltarea personajelor, crearea suspansului și multe altele, toate predate de maeștri literari, inclusiv Joyce Carol Oates, Malcolm Gladwell, RL Stine, Neil Gaiman, Dan Brown, Margaret Atwood, David Baldacci și Mai Mult.