Aflați despre tehnicile de înclinare a viorii: 9 tehnici și sfaturi pentru o înclinare mai bună a viorii

Când vorbești, vocalele și consoanele te ajută să pronunți cuvinte. Când cânți la vioară, arcul tău te ajută să articulezi muzica. Loviturile de arc pot fi lungi, scurte, conectate, separate, scurte, netede, accentuate sau chiar saltante.

ce este scrierea fluxului de conștiință

Salt la secțiune

• 9 lovituri comune de arc
• 5 tehnici avansate de vioară
• 2 moduri de a practica tehnici de închinare
• Aflați mai multe despre MasterClass-ul lui Itzhak Perlman

În prima sa clasă online, virtuozistul violonist Itzhak Perlman își descompune tehnicile pentru o practică îmbunătățită și performanțe puternice.

9 lovituri comune de arc

Iată câteva dintre loviturile standard ale arcului pentru vioară:

1. Legat : Lovituri de arc netede și conectate. Notele Legato sunt adesea neclare; adică un grup de note se cântă împreună într-un arc în jos sau în arc. În muzică, un slur arată ca o linie curbată peste notele care sunt toate într-un arc.

Două. Detașat : Lovituri largi, dar separate de arc. În muzică, notele pur și simplu nu sunt neclare.

3. Ciocănit : Note detașate, puternic accentuate. Adesea veți folosi lovituri de arc mari și foarte rapide pentru martelé. Acestea sunt uneori marcate în muzică cu o linie sau un accent peste notă, dar nu întotdeauna. Alegeți această lovitură din contextul muzicii.

Patru. Detașat : Note detașate, scurte, cu accente. Staccato este indicat în muzică cu puncte peste note. Flying staccato, cunoscut și sub numele de staccato în sus, este atunci când notele scurte sunt redate toate în aceeași lovitură de arc, oprind arcul pentru fiecare notă (arcul rămâne pe coardă). Acest lucru este indicat în muzică cu puncte peste note, precum și o slăbiciune asupra grupului de note care va fi într-un arc.

5. Iasă în evidență : Note detașate jucate cu un arc care sări (arcul se desprinde din coardă). În general, spiccato este utilizat în pasaje mai rapide decât staccato - dar nu întotdeauna. Pentru a executa acest accident vascular cerebral, trebuie să aveți un umăr relaxat, încheietura mâinii flexibile, arcul la punctul de săritură și punctul de contact lângă mijlocul arcului. Spiccato zburător este atunci când un număr de note scurte sunt jucate într-un singur arc, iar arcul ricoșează pentru fiecare notă. Acest lucru este indicat în muzică în același mod ca staccato zburător (puncte peste note, precum și o slăbire asupra grupului de note), dar le puteți spune din note staccato în funcție de context.

6. Sote : Câștiguri detașate, foarte repede, jucate în mijlocul arcului. Acest lucru este marcat în același mod ca spiccato și ales în contextul muzicii.

7. Ricoşeu : Salt mai multe note la rând cu o singură lovitură de arc. Cel mai adesea lăsați arcul să cadă și apoi să continuați să răsuciți, mișcându-l în direcția arcului în jos sau în sus. Puteți învăța să controlați viteza cu care arcușul arcul și de câte ori ricoșează, măsurând înălțimea de la care îl lăsați și controlând când opriți săritul.

Master-class

Sugerat pentru tine

Cursuri online predate de cele mai mari minți ale lumii. Extindeți-vă cunoștințele în aceste categorii.

Preda vioara

Preda arta performanței

Preda Cântatul

cum se scrie un scurt memoriu

Preda muzica country

8. Tremolo : De obicei jucat la vârful arcului, acesta este un efect produs prin mișcarea arcului foarte repede cu mici lovituri de la încheietura mâinii. Este atât de rapid încât notele nu sunt măsurate și este afișat în muzică ca o notă care are trei bare oblice prin tulpină (sau peste notă dacă este o notă întreagă). Păstrați tremolo-ul pe durata valorii unei note: o notă întreagă ar obține patru bătăi de tremolo.

9. Pizzicato : Ridicarea șirului, cel mai frecvent cu mâna dreaptă. De obicei, muzica spune pizz pentru a indica pizzicato, apoi arco când este timpul să folosești din nou arcul. Pentru pizzicato-ul din stânga, făcut cu degetele de vioară, un + este plasat peste fiecare notă care urmează a fi smulsă.

5 tehnici avansate de vioară

Gândiți-vă ca un profesionist

În prima sa clasă online, virtuozistul violonist Itzhak Perlman își descompune tehnicile pentru o practică îmbunătățită și performanțe puternice.

1. Opriri duble : Deoarece vioara are patru corzi, puteți juca pe două corzi simultan punând arcul pe ambele corzi în timp ce utilizați degetul corespunzător. Acest lucru este prezentat în partituri ca două note stivuite una peste alta.

Două. Triple opriri : De obicei, trebuie să rotiți arcul pentru a obține trei note la un moment dat, dar este posibil. Acest lucru s-ar reflecta în muzică ca un teanc de trei note.

3. Opriri cvadruple : Ați ghicit: patru note pe rând. Rulați arcul peste toate cele patru corzi, de obicei de jos în sus, pentru ca acest lucru să se întâmple. În muzică, arată ca patru note stivuite una peste alta; îl veți vedea cel mai frecvent ca o coardă la sfârșitul piesei.

ce este un expeditor într-un restaurant

Editorii aleg

Patru. Armonice naturale : Aceasta este o chestiune de fizică. Dacă împărțiți matematic un șir în jumătate și așezați degetul, ușor ca o pană, în acel punct de mijloc exact în timp ce vă plecați pe acel șir, veți produce un ton fantomatic care este o octavă mai mare decât șirul dat. Împărțiți din nou ambele jumătăți ale șirului și în ambele puncte (pe care le putem numi sferturi de puncte), veți obține o altă armonică, o octavă mai mare decât prima armonică. La alte intervale de-a lungul șirului (împărțindu-l în treimi, de exemplu) sunt alte armonici care creează alte note.

5. Armonice artificiale : Când doriți să creați o armonică pe șirul deschis care nu face parte din acea secvență de armonici naturale, puteți face acest lucru prin scurtarea șirului sau punând un deget. Acest lucru este mult mai ușor decât pare: Mai întâi, apăsați orice notă cu primul deget (degetul indicator). Apoi, așezați al patrulea deget (pinkie) în locul în care ar fi în mod normal, dar în loc să apăsați, atingeți abia șirul. Aceasta creează o armonică care este aceeași cu nota pe care o apăsați cu primul deget. Întregul dans Pe Loc din Dansurile populare românești ale lui Béla Bartók este format din armonici artificiale. Când acestea apar în muzică, arată ca o oprire dublă, doar nota de sus, de obicei a patra deasupra, are un cap de diamant.

2 moduri de a practica tehnici de închinare

1. Cântarele sunt o modalitate excelentă de a lustrui și perfecționa diverse tehnici de arcuire. Folosind orice scară este potrivită pentru nivelul dvs. (o octavă, două octave sau trei octave), jucați scara folosind una dintre tehnicile de închinare descrise mai sus, de exemplu: martelé sau legato.
2. Iată un truc distractiv pe care îl puteți încerca cu vioara dvs. pentru a practica armoniile naturale. Jucați un șir G frumos, neted și deschis. Acum, continuând să vă înclinați foarte ușor și încet, treceți degetul în sus pe șirul G, dar atingeți abia șirul. Rezultatul ar trebui să fie o serie de armonici care să sune puțin ca arpegii, dar nu chiar. Stravinsky a folosit acest efect în viorile la începutul baletului său din 1910 The Firebird. Când apar armonice naturale în muzică, acestea arată ca o notă cu cap de diamant plasată chiar pe notă unde ar trebui să ridici degetul, astfel încât să nu apese tastatura (mai degrabă, abia atinge coarda).

Itzhak Perlman

Preda vioara

Aflați mai multe tehnici de vioară în MasterClass-ul lui Itzhak Perlman.