Ghid de mișcare a artei de lumină și spațiu: 3 artiști de lumină și spațiu

Mișcarea de artă Light and Space a fost o mișcare de pe Coasta de Vest care a implicat medii netradiționale.

Salt la secțiune

• Ce a fost mișcarea de lumină și spațiu?
• O scurtă istorie a mișcării de lumină și spațiu
• 4 Caracteristicile artei luminoase și spațiale
• 3 Lucrări notabile de lumină și spațiu
• Sunteți gata să vă atingeți abilitățile artistice?
• Aflați mai multe despre MasterClass-ul lui Jeff Koons

Jeff Koons vă învață cum culoarea, scara, forma și multe altele vă pot ajuta să vă canalizați creativitatea și să creați arta care este în voi.

Ce a fost mișcarea de lumină și spațiu?

Mișcarea Lumină și Spațiu a fost o mișcare de artă care a luat naștere în sudul Californiei la începutul anilor 1960. Pictorul abstract american John McLaughlin a influențat puternic mișcarea și a fost, de asemenea, în fruntea minimalismului și a picturii de vârf la acea vreme. Artiștii din cadrul mișcării Lumină și Spațiu au creat experiențe vizuale captivante pentru spectatori prin utilizarea umbrelor, a spațiului și a tehnicilor de iluminare.

O scurtă istorie a mișcării de lumină și spațiu

Deși mișcarea a durat doar aproximativ 20 de ani, ea influențează și astăzi artiștii.

• La începutul anilor 1960 : Mișcarea Lumină și Spațiu a apărut în jurul unor teme legate de op art (artă optică), minimalism și abstractizare geometrică. John McLaughlin și picturile sale minimaliste au inspirat, de asemenea, artiștii la începutul mișcării.
• Sfârșitul anilor 1960 : Pentru o mare parte a sfârșitului anilor 1960, artiștii asociați cu mișcarea Lumină și Spațiu s-au preocupat de experimentarea și depășirea granițelor în lumea artei. De exemplu, în 1967, Robert Irwin și James Turrell au creat o expoziție privativă de sensibilitate la Muzeul de Artă din județul Los Angeles. Nu după mult timp, Eric Orr a creat un mediu folosind lumină, sânge și foc pentru a produce un răspuns visceral în spectatorii operei.
• La începutul anilor 1970 : În 1971, Universitatea din California, Los Angeles a găzduit o expoziție intitulată Transparență, reflecție, lumină, spațiu: patru artiști . Cei patru artiști ale căror lucrări au fost incluse au fost Peter Alexander, Larry Bell, Robert Irwin și Craig Kauffman. Această expoziție a legat arta Luminii și Spațiului de arta cinetică și a cimentat Lumina și Spațiul ca nume al mișcării.
• Sfârșitul anilor 1970 până astăzi : Mișcarea Lumină și Spațiu a influențat opera unor pictori contemporani precum Casper Brindle și a unor sculptori precum Olafur Eliasson. În 2011, Muzeul de Artă Contemporană din San Diego a organizat o expoziție semnificativă a mișcării Lumină și Spațiu intitulată, Fenomen: Lumina, spațiul, suprafața din California .

4 Caracteristicile artei luminoase și spațiale

Fidel numelui său, mișcarea de artă Lumină și Spațiu s-a bazat pe lumină și spațiu pe lângă materialele industriale și formele geometrice pentru a afecta percepțiile spectatorilor.

1. Materiale neconvenționale : Mulți artiști din mișcare au folosit sticla și plasticul ca parte a muncii lor. Pe măsură ce au apărut noi tehnologii, artiștii au încorporat și rășini poliesterice și substanțe acrilice.
2. Ușoară : După cum sugerează și numele, lumina a jucat un rol major în mișcarea de artă Lumină și Spațiu. Artiștii de lumină și spațiu au folosit lumina pentru a afișa imagini pe suprafețe, pentru a afecta împrejurimile și pentru a evoca emoții. Așa cum artiștii mișcării s-au îndreptat spre rășini și acrilic când au devenit disponibile, au lucrat și cu lumini neon, argon și fluorescente, împreună cu lumina naturală.
3. Spaţiu : Spațiul a fost o parte esențială a mișcării de lumină și spațiu. Spațiul a permis spectatorului să devină parte a operei de artă și să aibă o experiență personală unică.
4. Multidimensionalitate : Arta luminii și spațiului a umplut adesea spațiul în toate direcțiile, încurajând experiența spectatorilor despre artă ca atotcuprinzătoare.

Master-class

Sugerat pentru tine

Cursuri online predate de cele mai mari minți ale lumii. Extindeți-vă cunoștințele în aceste categorii.

Predă artă și creativitate

Preda scrisul

Preda arta performanței

Preda fotografia

3 Lucrări notabile de lumină și spațiu

Gândiți-vă ca un profesionist

Jeff Koons vă învață cum culoarea, scara, forma și multe altele vă pot ajuta să vă canalizați creativitatea și să creați arta care este în voi.

Lucrările mai multor artiști exemplifică mișcarea Lumină și Spațiu.

cuvinte din punctul de vedere la persoana a treia

1. Fără titlu de Robert Irwin (1966-1967 ): Irwin’s Fără titlu preia un întreg perete și include un disc de aluminiu concav care are o înălțime de cinci metri și se întinde la 20 de centimetri de perete. Discul este luminat de diferite surse de lumină pentru a crea suficient spațiu și umbră, astfel încât discul să pară plutitor. Irwin nu permite nimănui să fotografieze această piesă sau oricare dintre lucrările sale.
2. Parfumul absolut gol de John McCracken (1967) : Ilustrația câmpului color al lui Barnett Newman a inspirat-o pe McCracken Parfumul absolut gol . Pentru a face piesa, a tratat o bucată de placaj cu rășină și fibră de sticlă pentru a-i oferi un luciu lucios.
3. Fără titlu de Helen Pashgian (1969) : Sfera translucidă care este centrul acestei piese are doar 7 cm în diametru. Este foarte lustruit, permițând spectatorului să o experimenteze în mai multe moduri, în funcție de modul în care este iluminat.

Mulți alți artiști au contribuit la mișcarea Light and Space, inclusiv James Turrell, Laddie John Dill, Craig Kauffman, Ron Cooper, Mary Corse, Maria Nordman, DeWain Valentine, Bruce Nauman și Doug Wheeler.

Sunteți gata să vă atingeți abilitățile artistice?

Apuca Abonament anual MasterClass și descoperiți adâncurile creativității dvs. cu ajutorul lui Jeff Koons, prolificul (și bancabil) artist modern cunoscut pentru sculpturile sale în baloane de culoare bomboană. Lecțiile video exclusive ale lui Jeff vă vor învăța să vă identificați iconografia personală, să utilizați culoarea și scala, să explorați frumusețea obiectelor cotidiene și multe altele.