Sfaturi pentru fotografia de modă a Anna Wintour

Fotografii de modă creează lucrări pentru clienții editoriali și comerciali. Fotografii ar trebui, de asemenea, să aibă cunoștințe profunde despre mărcile și persoanele cu care lucrează.

Salt la secțiune

• Ce este fotografia de modă?
• Ce face un fotograf de modă?
• 5 lucruri de care ai nevoie pentru a deveni fotograf de modă
• Cum să începeți ca fotograf de modă
• Sfaturile Anna Wintour pentru a deveni un mare fotograf de modă
• Aflați mai multe
• Aflați mai multe despre MasterClass-ul Anna Wintour

Anna Wintour oferă acces fără precedent la lumea ei, învățându-vă cum să conduceți cu viziune și creativitate - și fără scuze.

În calitate de redactor-șef al Vogă , Anna Wintour a lucrat cu unii dintre cei mai buni fotografi de modă din lume, în unele cazuri susținându-și cariera. După cum spune Anna, se uită la marii fotografi - și la marile modele care lucrează cu ei - pentru a da un impact și mai mare artei fotografiei de modă, fie printr-o narațiune, fie printr-o natură moartă sau printr-un portret.

Ce este fotografia de modă?

Fotografia de modă este genul fotografiei care se intersectează cu lumea modei. Aceasta include fotografiile pentru fotografiile revistelor de modă și fotografierea hainelor pe piste, în showroom-uri și în locații pentru lookbook-uri. Fotografia de modă poate fi ingenioasă sau extrem de comercială, dar aproape întotdeauna este vorba despre surprinderea relației dintre un model de modă și hainele de pe corpul lor.

Ce face un fotograf de modă?

Un fotograf de modă bun nu face doar fotografii: cunoaște foarte bine marca și oamenii cu care lucrează. Când fac lucrări comerciale, fotografii de modă cunosc codurile casei de modă. Când filmează editorialul de modă, ei știu atât stilul, cât și convențiile de stil ale publicației. Poate cel mai important, fotografii de modă știu ce se întâmplă cu industria modei acum. Potrivit Anna Wintour, munca lor ar trebui să reflecte un moment cultural tangibil, dar cei mai buni fotografi știu cum să creeze o imagine care să se simtă încă relevantă ani mai târziu.

Pe lângă o înțelegere puternică a modei moderne, fotografia de modă necesită abilități interpersonale puternice. Într-o filmare de modă, fotograful este doar unul dintr-o echipă numeroasă de oameni, inclusiv modele, coafori, stilisti de modă, artiști de machiaj și croitorese. În funcție de dinamica filmării, fotograful poate fi considerat un lider și, de obicei, este responsabilitatea lor să se asigure că modelele se simt confortabil.

Fotografii de modă sunt, în general, responsabili pentru mai mult decât simpla fotografiere. Când lucrează la locație, este posibil să trebuiască să stabilească fotografierea, lucrând atât cu lumină naturală, cât și cu iluminare artificială. Vor lucra adesea într-o mare varietate de locații, inclusiv în aer liber, în studiouri, pe piste la spectacole de modă sau prezentări de modă în timpul Săptămânii Modei. Fotografii de modă își editează adesea și propriile fotografii.

5 lucruri de care ai nevoie pentru a deveni fotograf de modă

Fie că abia ați început cariera în fotografie sau faceți tranziția de la o altă industrie la modă, există câteva instrumente de care veți avea nevoie.

1. Abilități de fotografie . Deși nu aveți neapărat nevoie de o diplomă de licență în arte plastice, nu este o idee rea să luați cursuri de fotografie, dacă vă puteți permite. Dacă o școală din apropierea dvs. oferă cursuri de fotografie de modă, acest lucru poate fi deosebit de util. Dezvoltați o gamă largă de abilități, deoarece fotografia de modă poate include portrete, fotografii de grup, fotografii de acțiune, lucrul cu peisaje și multe altele.
2. Abilități de editare . Chiar dacă în cele din urmă s-ar putea să vă găsiți lucrând cu un editor foto dedicat, ar trebui să vă simțiți încrezători în propriile abilități de editare foto. Confortați-vă cu retușarea fotografiilor în software-ul de editare, cum ar fi Photoshop.
3. Angrenaj . Aveți un set bun de echipamente, inclusiv o cameră digitală de calitate, obiective multiple și echipamente de iluminat. Aflați cum să vă folosiți toate echipamentele și fiți pregătiți pentru scenarii multiple.
4. Un portofoliu și / sau o carte foto . Aici puteți prezenta cele mai bune lucrări dvs. potențialilor angajatori
5. Oportunitate . Veți găsi cele mai multe oportunități de fotografie de modă în New York, Los Angeles și în alte orașe care găzduiesc designeri de modă, supermodele și săptămâni de modă. Când sunteți gata, luați în considerare angajarea unui agent foto pentru a vă ajuta să găsiți concerte.

Master-class

Sugerat pentru tine

Cursuri online predate de cele mai mari minți ale lumii. Extindeți-vă cunoștințele în aceste categorii.

Predă creativitate și leadership

Preda fotografia

Predă proiectare și arhitectură

Predă construirea unui brand de modă

Cum să începeți ca fotograf de modă

Cel mai bun mod de a începe ca fotograf de modă este să exersezi lucrul cu modele. Poate mai mult decât orice altă ramură a fotografiei, fotografia de modă implică lucrul direct cu oamenii. Aflați cum se mișcă fețele și corpurile lor și practicați o comunicare clară, încrezătoare și agreabilă fotografiind modele: puteți începe cu prietenii dvs. și apoi treceți la agențiile de modelare, care uneori vor permite noilor fotografi să practice cu clienții lor.

După ce sunteți gata să rezervați concerte, construiți o mulțime de relații. Designerii de modă, directorii de artă și editorii pot fi de neprețuit pentru rețeaua dvs. Și dacă puteți învăța de la un mentor a cărui lucrare o admirați, chiar mai bine.

Sfaturile Anna Wintour pentru a deveni un mare fotograf de modă

Gândiți-vă ca un profesionist

Anna Wintour oferă acces fără precedent la lumea ei, învățându-vă cum să conduceți cu viziune și creativitate - și fără scuze.

Vogă Anna Wintour știe din experiență că marii fotografi de modă au puterea de a da un sens transcendent unei imagini. Acesta este sfatul ei de carieră pentru fotografii profesioniști aspiranți:

• Folosiți fiecare oportunitate pentru a vă perfecționa ochiul : Anna îl folosește pe tânărul fotograf Tyler Mitchell ca exemplu de cineva care a profitat de orice ocazie pentru a-și înțelege propriul punct de vedere și punctul de vedere al modei. Când venea, fotografia de la evenimente pentru Vogue.com până la linia din afara magazinului Supreme.
• Lucrează-ți drumul până la ligile mari : Nicio sarcină nu este prea mică atunci când înveți și îți construiești portofoliul. La 24 de ani și după ce a lucrat la sarcini mai mici pentru Vogue.com, Mitchell a fost rugată să fotografieze Beyoncé pentru coperta numărului din septembrie 2018 al Vogue. Nu anulați un loc de muncă doar pentru că credeți că este prea mic (sau prea mare) - nu știți niciodată la ce poate duce.
• Știi ce îți place : Asamblați o colecție de imagini care vă vorbesc și vă mișcă. Odată ce veți avea o colecție considerabilă, veți începe să identificați teme și o sensibilitate comună, care vă vor ajuta să vă perfecționați propria estetică în spatele obiectivului.
• Fi îndrăzneț : Căutăm cineva care face fotografii într-un mod diferit, spune Anna, care caută puterea într-o imagine, precum și o calitate care să îi permită să rezoneze în timp. Pe măsură ce vă reconstruiți ochiul și punctul de vedere, încercați diferite tipuri de fotografie și fiți cât mai îndrăzneți posibil. Cu cât experimentarea dvs. este mai extremă, cu atât este mai ușor să identificați ADN-ul imaginilor dvs.
• Fi pregatit : Annie Leibovitz, ca și Irving Penn înaintea ei, se pregătește scrupulos pentru ședințe foto înainte de a-și ridica vreodată camera. Ea își va studia întotdeauna subiectele în prealabil, ceea ce ar putea însemna să vezi piesa în care se află sau să își citească cea mai recentă carte. Penn a fost același: și-ar petrece timpul cunoscând subiectele de pe platou, astfel încât atmosfera să se simtă personală și intimă înainte de începerea filmării.

Aflați mai multe

Deveniți un fotograf mai bun cu calitatea de membru anual MasterClass. Obțineți acces la lecții video exclusive predate de maeștri, inclusiv Anna Wintour, Jimmy Chin, Annie Leibovitz și multe altele.