Gustav Klimt are mai mult decât aur strălucitor. Controversatul pictor vienez, cel mai bine cunoscut pentru Sarutul , a fost un pilon în mișcarea Art Nouveau și a avut o influență importantă asupra lumii artei cu Secesiunea de la Viena.
Salt la secțiune
- Cine a fost Gustav Klimt?
- O scurtă biografie a lui Gustav Klimt
- 3 Caracteristicile stilului artistic al lui Gustav Kimpt
- 3 opere celebre de Gustav Klimt
- Sunteți gata să vă atingeți abilitățile artistice?
- Aflați mai multe despre MasterClass-ul lui Jeff Koons
Jeff Koons vă învață cum culoarea, scala, forma și multe altele vă pot ajuta să vă canalizați creativitatea și să creați arta care este în voi.
Aflați mai multe
Cine a fost Gustav Klimt?
Gustav Klimt (1862–1918) a fost un pictor simbolist austriac cunoscut pentru picturile decorative aurite în aur. Opera lui Klimt a fost inspirată de o serie de mișcări de artă pe lângă simbolism, inclusiv impresionism și Art Nouveau. Corpul de lucrări al lui Klimt - care include schițe, picturi murale, picturi și artă decorativă - prezintă în mare măsură alegorii și corpul feminin.
cum să faci un eseu foto
Erotismul franc din opera sa a adus critici și a dus la părăsirea lui Klimt de la Asociația Artiștilor din Viena. Klimt a fost președintele fondator al Secesiunii de la Viena, o mișcare de artă care cuprinde un grup de artiști austrieci de avangardă care s-au format ca reacție la abordarea conservatoare a Austriei față de arta contemporană.
O scurtă biografie a lui Gustav Klimt
Klimt a fost un maestru pictor simbolist, iar operele sale ornamentale și erotice l-au făcut un zburător al lumii artei de la începutul secolului al XX-lea.
cum se scrie poezie vorbită pdf
- Tinerețe : Gustav Klimt s-a născut în 1862 la Baumgarten, Austria, al doilea dintre șapte copii. Tatăl său era gravor de aur, iar el și cei doi frați ai săi împărtășeau un talent artistic. Deși copilăria sa a fost marcată de sărăcie, Klimt și-a urmărit interesul pentru artă.
- Compania de artiști : Klimt a absolvit Vienna Kunstgewerbeschule (Școala de Arte Aplicate) în 1883. În același an, el a fondat un studio de artiști cu fratele său Ernst Klimt și un alt pictor, Franz Matsch, numit Künstler-Compagnie (Compania de artiști). Împreună, au pictat picturi murale care s-au apropiat de stilul istoric extrem de academic și convențional.
- Comisii publice : Moartea tatălui și a fratelui lui Klimt, Ernst, în 1892 a marcat o schimbare a stilului său artistic. Un nou capitol al carierei sale a început cu o misiune din 1894 de a picta tavanul Sălii Mari a Universității din Viena. Contribuțiile lui Klimt la instituție au devenit subiectul controverselor datorită simbolismului lor neobișnuit și nudurilor pornografice. În 1905, Klimt s-a retras din contractul său cu universitatea, renunțând la comisioanele publice pentru restul carierei sale și bazându-se în schimb pe patroni bogați.
- Secesiunea de la Viena : În timp ce lucra la proiectul Universității în 1897, Klimt a fondat Vereinigung Bildender Künstler Österreichs (Uniunea Artiștilor Austrieci sau Secesiunea din Viena). Secesiunea din Viena a găzduit expoziții și a prezentat-o pe Klimt’s Beethoven Frieze (1902).
- Moarte : În 1918, Klimt a suferit un accident vascular cerebral și, în cele din urmă, a murit din cauza unei infecții pulmonare la Viena.
3 Caracteristicile stilului artistic al lui Gustav Kimpt
Stilul artistic al lui Klimt s-a schimbat dramatic de-a lungul carierei sale, dar desenele sale liniare au rămas piatra de temelie a operei sale. Elementele stilului Klimt includ:
- Alegorie : Lucrările timpurii ale lui Klimt erau în stilul istoricist popular, care se concentra fie pe figuri din istorie și alegorie, fie pe personificarea conceptelor abstracte. Interesul lui Klimt pentru istoricism s-a mutat mai târziu spre simbolism, care privea alegoria printr-o lentilă mai abstractă, ambiguă și visătoare.
- Aur : Faimoasa utilizare a aurului de către Klimt a fost inspirată de vizita sa din 1903 la Bazilica San Vitale din Ravenna, Italia. După ce a văzut mozaicurile bizantine la San Vitale, a început să aplice frunze de aur și argint la portretele sale. Faza de aur a lui Klimt a primit o atenție critică.
- Forma feminină : Femeile au fost subiectul principal al lui Klimt. În cele mai faimoase portrete ale sale - precum portretele lui Elisabeth Lederer și Ria Munk, pe care le-a pictat între 1914 și 1917 - fețele femeilor sunt realiste, în timp ce trupurile lor sunt aplatizate. În acest fel, Klimt atinge un echilibru între portretul tradițional și mișcările artistice ale impresionismului și simbolismului.
Master-class
Sugerat pentru tine
Cursuri online predate de cele mai mari minți ale lumii. Extindeți-vă cunoștințele în aceste categorii.
Jeff KoonsPredă artă și creativitate
Aflați mai multe James Patterson
Preda scrisul
Aflați mai multe UsherPreda arta performanței
Află mai multe Annie LeibovitzPreda fotografia
exemplu din punctul de vedere la persoana a treiaAflați mai multe
3 opere celebre de Gustav Klimt
Gândiți-vă ca un profesionist
Jeff Koons vă învață cum culoarea, scala, forma și multe altele vă pot ajuta să vă canalizați creativitatea și să creați arta care este în voi.
Vizualizați clasaLucrările lui Klimt se numără printre cele mai reproduse tipărituri vândute de muzee. Cele mai recunoscute piese ale lui Klimt includ:
- Sarutul (1908-09) : Pictura cea mai iconică a lui Klimt a venit din perioada sa de aur. Pictura înfățișează doi iubiți îmbrăcați în frunze de aur și modele decorative - bărbatul acoperit în dreptunghiuri și femeia în cercuri concentrice.
- Adele Bloch-Bauer I (1907) : Portretul lui Klimt al Adelei Bloch-Bauer, unul dintre patronii săi, are în evidență frunze de argint și aur. Pictura prezintă motive decorative, inclusiv vârtejuri, semicercuri și simboluri oculare egiptene pe îmbrăcămintea lui Bloch-Bauer. Portretul a câștigat notorietate ca subiect al unui proces internațional atunci când nepoata lui Bloch-Bauer a dat în judecată guvernul austriac pentru întoarcerea tabloului, care fusese confiscat din casa familiei sale de naziști în timpul celui de-al doilea război mondial. După revenirea tabloului la familia Bloch-Bauer, s-a vândut la licitație în 2006 pentru o valoare record de 135 de milioane de dolari.
- Trei vârste ale femeii (1905) : Această pictură alegorică combină una dintre temele preferate ale lui Klimt, ciclul vieții, cu interesul său pentru forma nudă. În acest tablou, o tânără femeie ține un copil. În stânga ei este o bătrână a cărei față este ascunsă de părul ei gri.
Sunteți gata să vă atingeți abilitățile artistice?
Prindeți Calitatea de membru anual MasterClass și explorați adâncurile creativității dvs. cu ajutorul lui Jeff Koons, prolificul (și bancabil) artist modern, cunoscut pentru sculpturile sale în baloane de culoare bomboană. Lecțiile video exclusive ale lui Jeff vă vor învăța să vă identificați iconografia personală, să utilizați culoarea și scala, să explorați frumusețea obiectelor cotidiene și multe altele.
Articole Interesante
