Principal Design & Stil Design grafic: 6 sfaturi pentru a deveni designer grafic

Design grafic: 6 sfaturi pentru a deveni designer grafic

Horoscopul Tău Pentru Mâine

Designerii grafici își câștigă existența creând opere de artă pentru oamenii din companii. Există multe căi diferite pentru artiștii care doresc să intre în lumea designului grafic.



Salt la secțiune


David Carson predă design grafic David Carson predă design grafic

Designerul grafic pionier David Carson vă învață abordarea sa intuitivă de a crea lucrări care încalcă regulile și care au un impact.



Aflați mai multe

Ce este designul grafic?

Designul grafic este un domeniu profesional în care proiectanții creează opere de artă vizuale pentru un scop comercial intenționat, cum ar fi designul web sau publicitatea. Designerii grafici folosesc imagini, text sau o combinație a ambelor pentru a transmite un serviciu, un produs, o idee sau un mesaj. Realizarea mărfurilor, ambalarea produselor, coperțile cărților, site-urile web, cărțile de vizită sau semnalizarea unică intră sub umbrela designului grafic.

O carieră în design grafic este excelentă pentru oricine dorește să-și transpună procesul creativ în sarcini lucrative. Designerii grafici pot lucra o serie de locuri de muncă independente sau pot urmări cariere interne de design la companii consacrate.

7 componente ale designului grafic

Există o varietate de elemente de design de luat în considerare atunci când lucrați la o sarcină de design grafic, dintre care unele includ:



  1. mărimea : Dimensiunea este o modalitate ușoară de a direcționa atenția cuiva către ceva din designul dvs. Puteți utiliza dimensiunea pentru a sublinia cele mai critice aspecte ale unui aspect sau reclame, ceea ce poate fi util pentru specialiștii în marketing care doresc să acorde prioritate anumitor imagini.
  2. Culoare : Culoarea vă ajută să creați o stare de spirit pentru compoziția dvs., astfel încât graficienii vor dori să înțeleagă teoria culorii - care este un ghid pentru amestecarea și asocierea culorilor - și să știe cum să utilizeze și să amestece corect culorile pentru a obține efectul dorit.
  3. Valoare : Valoarea se referă la contrastul dintre lumină și întuneric din compoziția dvs., care ajută la crearea iluziei de mișcare.
  4. Linii : Diferite tipuri de linii - orizontale, diagonale sau verticale - pot ajuta la direcționarea ochiului către un anumit punct al compoziției. De asemenea, puteți crea textură încorporând linii curbe sau linii modelate.
  5. Spaţiu : Utilizarea adecvată a spațiului îi poate ajuta pe ceilalți să vă vadă designul așa cum ați intenționat. Spațiul negativ - sau spațiul dintre sau în jurul punctului focal al unei imagini - este la fel de important ca elementele din piesă care ocupă spațiu. Un aspect prea aglomerat poate copleși privirea privitorului.
  6. Formă : Forma poate influența modul în care spectatorul interacționează cu conținutul dvs., creând o varietate de stări sau experiențe prin aranjarea sau manipularea scenei dvs. sau a imaginilor din ea.
  7. Textură : Deși lucrările de design grafic sunt adesea bidimensionale, textura ajută la îmbunătățirea unei imagini, oferindu-i un sentiment de atingere. Textura vine atât în ​​moduri tactile (fizice), cât și vizuale (vizuale), fiecare dintre acestea creând un strat suplimentar de experiență între privitor și mediu.
David Carson predă design grafic Annie Leibovitz predă fotografie Frank Gehry predă design și arhitectură Diane von Furstenberg predă construirea unui brand de modă

6 tipuri de design grafic

Industria de design grafic este plină de multe tipuri de oportunități. Unele tipuri diferite de lucrări de design grafic includ:

  1. Design publicitar : Designul publicitar este un domeniu pentru designerii grafici care doresc să lucreze în industria publicitară. Designeri publicitari construiți „carnea” unei campanii publicitare. Lucrează sub un director de creație și un director de artă, care organizează viziunea campaniei și încredințează echipei de design grafic să o aducă la viață. Un designer de reclame își cercetează publicul țintă și dezvoltă strategii publicitare pentru a oferi o comunicare vizuală de top.
  2. Proiectare de site-uri : Sarcina unui designer de web este de a ajuta la stabilirea elementelor vizuale ale unui site web, cum ar fi aspectul paginii, navigarea, tipografia și schema de culori. Designerii web pot crea infografii sau stiluri de inscripționare unice, care pot atrage atenția asupra site-ului dvs. web. Cu toate acestea, artiștii graficieni care proiectează site-uri web pot să nu se ocupe de codificare sau programare.
  3. Proiectare experiență utilizator (UX) : Proiectarea UX se ocupă de utilitatea unui design. Proiectanții din acest domeniu folosesc cercetări pentru a face platformele ușor de utilizat, determinând cele mai bune machete pe o varietate de medii diferite, cum ar fi computerele desktop, aplicațiile mobile sau alte ecrane electronice. Designerii UX găsesc întotdeauna modalități de a îmbunătăți modalitățile prin care interacționăm cu electronica noastră.
  4. Proiectare interfață utilizator (UI) : Designul UI este o formă mai specifică de design UX, luând fundația construită de designerii UX și concentrându-se pe detalii vizuale și interactive mai specifice, cum ar fi derularea sau glisarea. Dacă designul UX oferă designul structural pentru un produs sau platformă, designul UI determină relația estetică a utilizatorului cu interfața unui design.
  5. Design logo-uri : O siglă este un identificator vizual pentru o afacere sau organizație, de obicei o imagine, un simbol sau un grup de cuvinte (sau uneori o combinație a tuturor celor trei) care servesc parțial ca față publică a unei companii. Designerii de logo-uri independenți pot proiecta sigle, tipografii sau imagini pentru mărci și companii, creând o modalitate prin care o afacere să se reprezinte vizual.
  6. Proiectant grafic în mișcare : Proiectanții de mișcare creează artă vizuală pentru diferite forme de media, cum ar fi televiziunea, filmul sau animația. Acești designeri pot crea secvențe de titlu, reclame, desene animate sau alte elemente vizuale în mișcare.

Master-class

Sugerat pentru tine

Cursuri online predate de cele mai mari minți ale lumii. Extindeți-vă cunoștințele în aceste categorii.

David Carson

Preda design grafic



Află mai multe Annie Leibovitz

Preda fotografia

Află mai multe Frank Gehry

Predă proiectare și arhitectură

Află mai multe Diane von Furstenberg

Predă construirea unui brand de modă

Aflați mai multe

Cum să deveniți un designer grafic

Gândiți-vă ca un profesionist

Designerul grafic pionier David Carson vă învață abordarea sa intuitivă de a crea lucrări care încalcă regulile și care au un impact.

Vizualizați clasa

Există mai multe moduri în care un artist poate deveni designer grafic. Citiți mai jos pentru câțiva pași despre cum să lucrați ca designer grafic.

  1. Obține o diplomă . Proiectarea grafică este un domeniu tehnic care necesită cunoștințe în multe programe de calculator. Finalizarea unui program de design grafic sau obținerea diplomei de licență în domeniu vă poate ajuta să vă perfecționați abilitățile și să vă învățați toate elementele de bază necesare. Școlile oferă anumite cursuri care vă vor oferi experiență și vă vor permite să vă conectați cu oameni care au experiență.
  2. Creați un portofoliu . Când începeți, puteți lua câteva locuri de muncă cu plată redusă, stagii sau concerte auto-alocate pentru a construi un portofoliu impresionant care să vă reprezinte setul de abilități. Odată ce aveți suficientă muncă pentru a construi un portofoliu, includeți cele mai bune piese care vă demonstrează gama de abilități.
  3. Creați un site web . Site-ul dvs. web este prima impresie vizuală despre cine sunteți, așa că veți dori să proiectați un site web convingător care să vă prezinte talentele. Deși este posibil să trebuiască să solicitați ajutorul unui programator, utilizarea desenelor și modelelor dvs. originale în proiectarea site-ului dvs. web poate arăta potențialilor clienți sau angajatori ceea ce sunteți capabil.
  4. Actualizați-vă abilitățile de design grafic . Tehnologia de proiectare grafică evoluează întotdeauna, ceea ce înseamnă că va trebui să țineți pasul cu noile instrumente și suporturi vizuale. Fiți la curent cu programele software de proiectare, stilurile, tehnicile sau metodele pentru a vă asigura că aveți întotdeauna ceva de oferit.
  5. Faceți rețea și colaborați . Colaborarea cu alți designeri poate fi o modalitate excelentă de a intra în industrie. Căutați oameni care caută designeri cu abilitățile dvs. speciale și încercați să colaborați la un proiect împreună. Rețeaua poate fi un prim pas excelent pentru a cunoaște oamenii din domeniul dvs., precum și pentru a conduce la oportunități de rețea mai târziu.
  6. Aplicați pentru locuri de muncă . Căutați online sau în meserii pentru angajatorii care caută designeri grafici independenți. Încercați site-uri de locuri de muncă special orientate spre poziții în domeniul artelor sau căutați orice poziții entry-level sau part-time care să se potrivească abilităților dvs.

Doriți să aflați mai multe despre accesarea geniului dvs. de design grafic?

Obtine o Abonament anual MasterClass și lăsați-l pe David Carson să vă fie tutorele personal. Proiectantul prolific și decorat - care a fost lăudat ca director de artă al epocii - își dezvăluie procesele de ieșire din grila (de proiectare), implementarea tipografiei în moduri noi și interesante, utilizări inovatoare ale fotografiei și colajului și multe altele.


Calculator De Calorie